(经典)素描教学计划15篇
光阴的迅速,一眨眼就过去了,我们的工作又迈入新的阶段,是时候静下心来好好写写计划了。相信许多人会觉得计划很难写?以下是小编为大家整理的素描教学计划,仅供参考,大家一起来看看吧。
素描教学计划1
1、学习内容及目标:
本学期简笔画二级班采用人物篇新教材。学会灵活掌握油画棒、水彩笔绘画技法,掌握基本图形的造型能力、观察能力、色彩运用能力。重点进行学习方法和正确作画步骤的引导,学习调色、配色及上色均匀,让儿童达到色彩艳丽、形象生动、画面和谐的要求。通过简笔画二级学习,能够增强孩子的思维创造能力,提高孩子对绘画艺术的兴趣和审美观。
2、教学过程:
第2周:
讲解色彩的基础知识,简笔画二级材料及工具的使用方法,油画棒的常用表现技法,简笔画详细作画步骤等。板书示范讲解七星瓢虫的画法,完成课堂作业《瓢虫与绿叶》,联系点彩的背景表现手法。
第3周:
讲评小朋友们的优秀作品,板书讲解示范“我们的交通工具”系列,讲述正确的作画步骤。分组完成《畅游大海的小轮船》、《小警车》,练习油画棒薄涂法和厚涂法。
第4周:
讲解对比色的基本常识,进一步练习红与绿,蓝与橙,黄与紫,黑与白等对比色和厚涂法。鼓励小朋友用面包车、花草、太阳等元素布置一幅画面,完成作业《黄色小面包车》。
第5周:
讲解、示范油画棒刮色法的运用技法,练习色彩渐变方法的运用。以我眼中的.风景为例,利用城市建筑、月亮、星星等元素完成作业《城市美丽的夜色》。 第6周:
板书示范讲解风景画——《我们的家园》绘画技法,继续学习风景画系列,以太阳、小房子、小树、栅栏等元素组合布置一幅风景画,锻炼点彩背景的构图方法和云彩的空间表现技法。
第7周:
进一步讲解简单的构图法则,讲述并示范山坡、房屋、太阳、小树的形,练习色彩渐变法和平面涂法,用厚涂法画出背景和太阳,用色彩渐变法画出小树的颜色,完成作业《山坡下的美丽乡村》。
第8周:
示范讲解风景画《小蘑菇房子》,示范蘑菇房子、小树、蘑菇、太阳的构图,练习厚涂法、色彩渐变法及平面涂法画出房子、树和果子;薄涂法画出蓝天,映衬法画小花、小草。
第9周:
示范讲解苹果树、小鸟、栅栏的绘画方法,练习深绿到浅绿的色彩渐变画出树叶。用薄画法及映衬法画天空和小草。完成作业《苹果成熟了》。
第11--12周:
开始学习小朋友们感兴趣的喜洋洋等卡通明星。示范讲解喜洋洋、鹦鹉、小草的画法。进一步练习厚涂法、薄画法在人物画中的使用技法,完成作业《喜洋洋卡拉ok》.
第13--14周:
讲解构图比例和造型方法,练习使用竖构图方式画出美洋洋和懒洋洋及降落伞、天空小树等。用色彩渐变法画出天空,用留白的方式塑造云朵的形状,完成作业《美洋洋和懒洋洋》。
第15—16周:
按照计划,小朋友们此时大都掌握了简笔画二级的绘画方法和涂色技法。按照“观察——构图——描边——涂色——总体观察调整” 五步骤,依次完成《奥特曼打小怪兽》、《雨中的女孩》、《小朋友和小动物们坐热气球》或《戴帽子的小男孩》。 第17—18周:
摸底考试,题目《遨游太空》、《漂亮的美洋洋》、《灰太狼生气了》、《羊村运动会开幕了》任选一题。
第19周:
大型期末评画活动。每个学员,一一走上讲台,向大家展示自己一学期以来的每幅作品,并分别从自己作品中选出自己觉得最好和稍欠缺的画,向大家进行自我点评。老师作最终点评,并发放结课成绩单。
20xx年春季简笔画二级班的部分学员年纪较小,基础稍弱,前10节课可以使用8开素描纸,后5节课统一换成4开素描纸。基础较好学员原则上统一使用4开素描纸作画。
素描教学计划2
第一部分:石膏几何体、静物素描教案课程名称:石膏几何体、静物素描
教学目的:通过本科教学使学生懂得写实素描:静物、石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点:正确的观察方法,对形体空间状态的理解和分析,透视现象和原理。
教学难点:对形体空间状态的理解,绘画透视原理。教学方法:讲授法、示范法、参观法、图片展示法,谈话法。教材:《素描》参考书目:《素描石膏几何体》I《素描静物》张路光著河教学工具准备:1教具———写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。2学具———素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。
学时:610课时分配:
一理论部分6课时。
1概述:素描的基本概念;基本分类和学习的意义;素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。 4景物、石膏几何形体写生的光影规律。 5写生中的角度选择及构图。 6写实素描的观察方法与表现。 7素描造型的基本要素。 8长短期素描作业的表现方法。二实践部分54课时作业1:立方体、白衬布
要求:线造型,立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面,由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2:立方体,陶罐,浅灰色衬布写生。
要求:线造型略加光影,仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3:深灰色衬布,圆锥体,瓷灌,立方体。(要求同上)作业4:球体景物,十字交叉体,金属器、黑色衬布。要求:全因素描,画出物体的质感量感。
作业5:学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。评分标准:物体的形状比例准确,符合绘画透视原理;构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确,有空间感,立体感,能体现出物体的质感量感。
写实素描—————静物、石膏体几何写生课
一概述
(一)素描的基本概念:
在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描,线造型素描是中国绘画的主要特征,西方绘画也很讲究线的运用,但其特点和中国绘画有很大的区别,首先是由于使用的工具不同,所以目的取向易不同,有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构,光影素描表现形体受光后所产生的形态,立体空间关系等。(二)素描的基本分类和学习的意义
1从绘画风格方面来讲,我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。
2素描是绘画艺术造型语言的基础,除了色彩方面的内容外,素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而,对造型的基础训练来讲,素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式,是一个独立的画种。写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题,告诉我们如何画出你所看到的'东西。也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。(二)素描的工具材料
铅笔:—芯为石墨和胶泥混合制成,软硬以字母H、B来区分,H硬,B软。易着色又易擦易改,柔和细润,刻画出深浅和不同层次的丰富调子,易掌握,由于前的黑度有限,和白对比较弱,画面有时缺乏力度。
炭笔:芯为碳粉与粘合剂制成,分为软、硬、中性三种,炭笔质地较铅笔松脆,颜色深重,画出的效果强烈,表现力丰富,着色强难擦改。
炭精笔:碳粉、胶、动物的混合物,分黑、棕两色,他比炭笔更为松软,色浓重细润,用笔可粗可细,表现力强,但着色强难擦改。
木炭条:细木枝密封燃烧碳化而成,质地松脆,色调柔润丰富,但附着力差,已掉色,难深入刻画。
钢笔:水之色,表现有局限性,深浅色调由不同疏密的线条排绘而成,组织线很讲究。橡皮擦:涂改、擦浅、柔滑色调。
纸笔:用毛边纸、宣纸卷裹而成,将其前端削尖如笔状,用以擦、揉色调,也可借助粘着的颜色,划出细腻丰富的色调效果。
纸:专用素描纸,也可根据个人爱好来选择不同薄厚、不同粗细面的纸。
二静物、石膏几何形体写生的目的和意义
我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化,但归纳起来,可概括为几种最为基本的几何形态,几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等,就是千变万化物象的形态概括,比如:人的体态是千差万别的,但我们可以用不同的几何形来概括,这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼,所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律,从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。
三基本透视原理
透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容,基本上可分为:1平行透视,2成角透视,3倾斜透视,4圆透视,5投影透视,6倒影透视(这里利用板书、画透视图来说明基本原理,更详细的内容应在透视学理论课上解决)。四写生中的光影、黑、白、灰色调规律及画面中的表现没有光,事物无法呈现视觉形象,有光就有影,光和影构成的明暗关系成为色调深浅变化的依据,光影素描本源于西方的写实绘画,她把物象各个转折面以不同角度接受光源,形成了深浅不同的色阶,分为:亮色调———直接受光部分;灰色调———侧面受光部分,较弱的亮部,明暗交界线,受光与背光的交界地带;反光物体的背光部分接受邻近物体的反射形成,投影物体遮挡光线的部分称为“五调”。中国传统绘画理论中也有“石分三面”之说,阴、阳、背向,归纳出物象空。
素描教学计划3
素描课程
教学目标:
(一)知识目标:坚持以“理解”为主的教学理念,反对传统意义上的大班“放羊式”教学,做到学一课懂一课,懂一课下一课。
绘画欣赏中,多介绍一些大师逸闻趣事。这些知识简单而有趣,既可扩大学生知识面,又能激发学生学习兴趣,在课堂上创造热烈的绘画学习气氛。
(二)技能目标:让学生了解素描,介绍工具及其使用方法,让学生习惯姿势,学会素描的线条。
在学生已有的知识基础上不断给予新知识,甚至每堂课都给予一定最新的知识,让学生形成认识的兴趣。学生接受这些知识的刺激,会花费更多精力和时间作进一步的学习。
(三)情感目标:素描课堂教学遵循“以学生为中心”的教学理论,研究合适的教学方法开展教学,并调整自身因素与学生的关系,通过展现绘画文化魅力来刺激学生素描学习兴趣。
学生的需求是多层次的.,这里仅探讨了学生“兴趣”这一层面。
课程安排:
1、临摹单体几何体素描【1课时】
2、临摹组合几何体素描【2课时】
3、临摹单体水果静物素描【2课时】
4、单体静物结构素描写生【2课时】
5、临摹组合静物【2课时】
6、复杂结构静物临摹【4课时】
7、简单明暗静物临摹【2课时】
8、简单明暗静物写生【2课时】
课程预期:
结构课程结束时,学生能基本掌握透视知识。了解物体的各部位的形状、比例、结构与透视,可以总结归纳物体的形体分面。
所有课程结束时,学生可以自主写生静物。达到基本的明暗关系组织,空间感构成。
(一)临摹单体几何体结构素描
【1课时】
1、教学目标
(1)知识目标
学习简单构图与布局,学习物体如何造型,做临摹石膏体造型练习。
(2)技能目标
完成2—3个单体几何体结构素描,让孩子们基本理解平行透视、成角透视。
(3)情感目标
从简单的出发单体几何出发,让孩子们理解结构、透视关系,让孩子们喜欢上素描。
2、重难点
(1)重点:理解透视与结构。
(2)难点:透视、结构。
(二)临摹组合几何体素描【2课时】
1、教学目标
(1)知识目标:
通过对几何形体的临摹,使学生理解体积的构成原理、透视变化的一般规律。
(2)技能目标:初步掌握正确的观察方法和表现方法,能运用线条和明暗调子较准确地表现对象的形体、结构、比例、透视、明暗、空间等关系。
(3)情感目标:素描训练的第一步往往是从静物临摹人手,通过这一训练可以使孩子们对透视关系有一定的了解。从思维上理解“看得到”和“看不到”的部分,锻炼孩子们的逻辑思维能力及想象力。
2、重难点
(1)重点
①素描的概念、素描艺术发展概况。石膏几何体所具有的色调单一,静止不动的特点,便于学生更好地观察研究形体,因此石膏几何体写生训练成为众多初学画者的必修课。
②有序地组织画面。运用归纳法,整体地去观察和认识客观自然世界,从自然法则中用几何形式去发现有序结构的绘画形式。
(三)临摹单体水果静物素描【2课时】
1、教学目标
(1)知识目标:从规则的几何石膏体转型向不规则的水果静物,让学生理解更多的面。
(2)技能目标:初步掌握正确的观察方法和表现方法,能运用线条和明暗调子较准确地表现对象的形体、结构、比例、透视、明暗、空间等关系。
(3)情感目标:通过这一训练可以使我们对周围现实中一切形体的多样性有所了解。素描画表现物体有空间、形体、体积、结构、光影等内容。
(四)单体静物素描写生【2课时】
1、教学目标
(1)知识目标:通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握,运用实践加以理解,掌握。
(2)技能目标:学会静物写生——单个陶器或瓷器。
(3)情感目标:通过欣赏和观察实物,激发学生的绘画热情。
2、重难点
主要是掌握与理解透视。
(五)临摹组合静物【2课时】
1、教学目标
(1)知识目标:通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握,运用实践加以理解,掌握。
(2)技能目标:学会静物写生——单个陶器或瓷器。
(3)情感目标:通过欣赏和观察实物,激发学生的绘画热情。
(六)复杂结构静物临摹【4课时】
1、教学目的
(1)知识目标:了解静物形体结构,形体比例、整体比例、构图比例及方式,对明暗、空间处理能有基本的认识。
(2)技能目标:锻炼学生抓形能力,处理复杂物体之间的空间组合,阴影明暗关系。
(3)情感目的:让学生能静下心完成一副长时间较复杂作品。锻炼学生的定力及逻辑思维、形象思维能力。
素描教学计划4
一、指导思想:
为了适应当前的素质教育,提高小学生的绘画能力,培养他们善于动脑,动口,动手,善于知难而上的学习习惯和良好的精神风貌,为了针对学生的特长,爱好,最大限度地让他们发挥自己的聪明才智,尽才能挖掘他们的潜能,为祖国培养告诉制的新型人才,特成立了美术趣味活动小组。
二、学生情况分析:
多年来的美术教学实践证明,广泛的深入开展,小学课外活动,科学合理地举办一些美术竞赛,是促进美术教育发展,提高青少年素质的一个有力措施,通过课外活动指导学生自觉学习,深入研究,并辅之适应的竞赛,促进学有余力,对美术知识比较爱好的多进行钻研,发挥他们的特长,促其成为美术方面的能手。
三、活动内容
这学期的活动内容都是经过精心选择的,主要是引发思考,学用结合,开发智力,从而巩固所学知识,所涉及的内容有:
1、简笔画
2、素描练习
3、国画练习
4、水彩画练习
5、手工制作
四、活动目标
1、充分开发学生课堂对外的知识素养,2、不断开发他们的智力潜能。
4、形成较为完整的.小学美术理论体系,5、把美术特长的学生培养为新型人才。
6、结合课外活动的运行,7、促进各班学生都喜欢美术,8、积极认真地学习美术,9、教给他们一些解题技巧,10、形成一定的美术思想。
五、活动措施以及注意事项:
1、先深入浅出地给学生讲明例题,2、再让学生学一些动手制作。
3、教会学生学习一些巧妙的绘画技能技巧。
4、活动时,一个项目一个项目的进行练习,6、力争掌握规律,7、灵活运用规律。
8、活动时间安排
素描教学计划5
教学目的:
在几何形体写生的基础上,对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘,注重质感的表现,提高造型能力,在具备了形体塑造的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,从而逐步完善素描的造型技巧。
教学重点:
形体的塑造,固有色、质感、空间、光线相结合。
教学难点:
1、形体空间感、体积感
2、形体结构与明暗、质感的`结合
教学场所:
画室
授课方式:
课堂讲授、写生实践
教学用具:
静物
教学内容提要:
1、静物结构的分析和理解
2、形体结构、空间结构的结合
3、形体的结构表现方法
4、形体的全因素表现方法
复习思考题:
静物写生训练在绘画中的作用
讨论练习:
1、结构的产生
2、形体结构、空间结构之间的关系
3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系
4、结构素描与全因素素描的关系
素描教学计划6
建筑规划专业的素描教学目的在于培养学生丰富的空间构思能力、扎实的造型表现能力,并提升学生的审美能力。如何优化素描教学效果,使之服务于建筑规划设计,是所有建筑素描教学工作者不断探索和思考的问题。
一、教学现状
云南农业大学大部分学生来自农村,进入大学前几乎没有接触过素描的相关知识。农科院校的理工科教学又有其特殊性,课时被压缩很多,整个教学计划仅有32学时,分16周完成,时间短、任务重,教学安排分散,导致各知识点难以衔接,教学效果脱节严重。在这样有限的条件下,既要让学生掌握扎实的写实功底,又要加强其思维发散性的培养,因此,必须科学地组织和完善整个教学环节。
二、教学实践
(一)培养学习兴趣
进校时,很多学生并不清楚学校开设素描课的目的。因此,要给学生讲述课程学习目的,分析素描同其他专业课之间的链条关系,介绍建筑规划专业的发展前景,引导学生自主学习。教师的专业水平、职业素养也间接影响学生对该门课的学习积极性。笔者课堂上大量创作范画,课后倾注时间批改作业,对学生作品中存在的诸多问题一一指出,帮助学生在有限的时间内迅速消化每堂课的教学内容,放下姿态教学相长,努力成为学生的学习伙伴。良好的课堂氛围能使教学效果倍增,努力创造条件,让学生快乐地学习。在不干扰其他学生的情况下,允许学生听音乐,以活跃课堂气氛。尊重学生个性,因材施教,集体辅导与个别辅导相结合。对于学习敏感性较好的学生,可以增加绘画难度,提出更高的要求;对于敏感度相对较弱的学生,可以先降低学习难度再根据后续的学习情况逐步加大难度,让学生见证教师的进步,并从中享受进步带来的快乐。
(二)观察能力训练
能否准确地刻画物体取决于对物体的观察是否到位。大学生的思维发展日益成熟,充分利用这一优势,感性认知与理性分析相结合来观察物体,深入了解它们的各项特征。同一物体,由于观者角度和距离不同,所呈现的形状、大小、色彩和明暗也会有差异,通常情况下,人们会认为它们没任何改变,仍然以最初的原始形态感知它。这种现象造成了人们对物象的认识与视觉规律所产生的视觉影响的不一致性,这便是我们说的“恒常性”带来的错觉。[1]有不少学生经常被这种“恒常性”所困扰,左右了其对物体的客观认识,为此,笔者找了一些参照物,用对比的方法来查出这些差异。例如在画方十字时,因为绘画角度不同,横柱会产生较大的透视变化,这时,借助一些水平或垂直的线条来找出各个结构点的位置,以点连线检查形体的准确性。
建筑规划设计是为人服务的,关注生活中的方方面面,对一些看似普通的素材进行深入细致的观察,从中发现许多常人看不到的变化。但是,这种“看”并不是被动地处理眼睛所接收的原始信息,而是主动地对看到的信息进行分析、取舍,把注意力转化为观察物体的本质。学生只有拥有敏锐的观察力,才能发现一些易被忽视或难以发现的问题,才能不断地为改善城乡环境出谋划策。
(三)写实技能的提高
传统的素描教学强调整体观察和表现物体间的比例和位置关系,突出物体的`空间感、质感及光感。随着时代的发展,这套体系已不能满足设计院校的教学要求,应客观看待我们已经掌握并形成的素描教学方法,对其进行补充和改进,而不是全盘否定。笔者认为,建筑规划专业要求设计者拥有较强的空间分析能力和艺术再现能力,教学的第一个阶段,还是应该以写实素描为主,掌握扎实的基本功。当然,这个学习过程会让学生感到枯燥乏味,所以在构图、表现技法和材料的选择上,可以灵活多变、不拘一格,给学生留有自由发挥的空间。针对本校素描教学课时少、学生基础差的情况,应强化课后的练习,通过量来达到质的提升。
(四)创造思维的开发
建筑规划设计是美学元素和构成法则同人们生活中的实际需求结合后进行的再创造。社会在不断发展,设计师也应与时俱进,积极加强创新能力的培养,只有拥有层出不穷的构思和设想,才能在关键时候提出更大胆、更合理的规划和预测,为城市的发展拓宽道路。当然,创造力的养成不是一蹴而就的,需要日积月累。
素描表现中,洞悉原形潜在的变异,将自己的想象和构思转化为“主观”再造,便是创意思维的结果。在素描后期的教学中,可以引导学生摆脱束缚,以最简单、最直接的方式去感知对象和表现对象,或者抛开事物的外在,挖掘其内涵,对知觉信息进行综合性、通感性的表现。如图1所示的蒙德里安作品——树,画家通过整合图a的典型元素,应用舒展的弧线重组画面,创造出了新作品b,完成了树从具象到抽象的演变。
建筑规划是立体和平面结合应用的产物,要求设计者全方位、多角度去感知物体和表现物体,进一步强化空间感和秩序感,具体训练时,还可以让学生通过主观思考对一些杂乱无章的物体进行有序的组织和重构,演化出新的空间形态和空间关系,并分析物体所产生的性质变化。这样的素描训练使学生对现有物象有了更新的认识,思维能力和创造意识普遍得到增强。
结语
总之,建筑规划专业的素描教学应结合专业特点,不断更新教学理念,丰富教学内容,改进教学手段,在反复的教学实践中提高教学效果,跟上专业发展节奏,让素描真正成为专业的基石,实现艺术与技术的有机结合。要科学地引导学生,使其成为有思想、有能力,可以较快适应社会发展的专业人才。
素描教学计划7
一、教学目的
1、培养学生健康的审美观,提高学生的艺术修养和鉴赏能力,使学生掌握素描的基础知识、基础理论和基本技能,训练学生正确的观察方法和丰富的绘画表达语言,达到准确、生动、深刻地表现对象。
2、在教学中锻炼学生对事物的观察能力,表现能力,及对素描、对速写、以及对西方绘画科学的认识。
二、在教学中拟采取的措施
1、为了改变素描教学的枯燥,我们计划在教学中采用多元化教学的方式,让学生在练好扎实基本功的同时又体验到素描的乐趣。在整个学期的教学中,将不定期的外出写生,调节学生的情绪,训练学生捕捉生活动态的能力和细致的观察能力。外出写生的内容主要有人物速写与景物速写。这样,学生在学习中通过静物、人物、景物的相互转化和渗透,既能够体验到素描的乐趣,又能够使这三方面相互影响,从而在绘画的道路上得到快速的提高。
2、在室内进行静物写生的同时,穿插使用不同的工具材料进行绘画表现。比如炭笔,彩色粉笔,钢笔,中性笔,炭精条等;同时尝试不同的纸张带给我们的乐趣,比如卡纸,牛皮纸等都可以作为绘画的材料来进行尝试。这样,我们的教学就会丰富多彩,学生的兴趣也会得到很大的提高。
3、在整个素描教学的过程中,穿插尝试其他的画种。比如,刮画的尝试,手工的尝试等。这样,就会很好的调节学生的情绪,使学生始终保持学习的兴趣与热情。
三、教学进度
1、认识素描、了解素描的.含义以及素描的重要性;了解素描的用具以及使用方法。
2、单个几何体写生,如球体、正方体、圆锥体、棱锥体、圆柱体等,初步学习素描造型的观察方法、构图知识、简单的透视知识,简单的明暗关系。
3、两个或两个以上几何形体写生练习;深入学习平行透视和成角度透视知识、构图知识等,经过本期的学习,学生作品基本达到:构图适当,比例形体基本准确,结构完整有简单的黑白灰关系。
4、多个几何形体组合写生练习(三个以上)及陶罐、水果等其他三个以上的静物写生配合单色衬布及稳定光线,深入学习素描造型知识,通过学习,学生画面达到构图完整、比例、结构准确,能较好的表现几何形体的立体感、明暗关系明确。
5、静物组合写生练习,配有灰色衬布和稳定光线,继续学习素描造型知识和训练绘画技巧。通过学习,使画面构图完整、比例、结构准确,黑白灰关系明确,能较好的表现各静物的立体感和质感。
6、静物增加:瓷碗、白盘子、各种水果、石膏手、脚或个别石膏五官写生训练,深入学习素描造型能力,画面构图完整,形体比例准确,能准确的表现物体的立体感和质感,刻画深入。
素描教学计划8
1、素描。
2、色彩。
3、速写(设计)。
第一期造型基础规范化训练。
目标:系统掌握学院派造型基础知识,纠正错误观念与不良作画习惯,补充遗漏知识,为下一步深入训练打下坚实的基础。
主要学习内容:透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图。
一、线条训练线条是素描绘画的根本。
通过不同线型的训练,掌握不同线型语言带来的体会,同时平稳的心态更是画好素描的前提。
二、静物简单几何形体训练(方体、圆球、柱体)…1周。
几何单体训练讲解概括之后的素描精要,目的在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。
目的:透视原理的认识与应用。
三、组合几何形体训练(含几何体与静物组合)…2周。
几何体组合透视一方面需要了解基础的透视知识,另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。
几何体及静物组合训练练习几何体组合并逐步带入水果基础训练。目的:明暗五调子的应用,对分面、结构交界线、明暗交界线的理解。
四、静物素描训练。
1、构图训练,…1周如何构图、饱满,构图要见空间。
练习几何体组合并逐步带入水果基础训练。重在水果静物的提高训练。
目的:了解构图规律,认识美的构图法则。
2、造型训练…1周水果静物训练。
水果组合训练,关键在于掌握物体造型、比例关系。
目的:锻炼观察与分析能力,提高对形的.把握能力。
3、结构训练…2周。
结构认识与表现:边缘线、转折线、结构线、辅助线、明暗交界线、投影等等。
目的:运用结构、空间朝向来表现体积,避免依赖明暗、停留表面认识。
4、明暗素描训练(明暗、光影、质感)…2周。
水果组合训练,关键在于掌握物体之间的空间关系,虚实关系。
目的:对光影的捕捉、材质的表现、光感、质感的表现,黑白灰的对比,整体气氛的塑造与统一。
5、静物写生训练…2周。
完整空间训练整体静物空间练习,到此基础训练基本结束,开始构图、黑白灰虚实关系训练。
目的:整体静物空间练习,从开始构图、到物体造型塑造,到黑白灰、空间虚实等综合训练。
6、默写与半默写训练…2周。
第二期综合能力深入训练(两个月)。
目标:在规范系统的掌握造型基础上,对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。从而树立学生自信心。
主要学习内容:石膏像写生、静物写生、细节刻画、现代绘画赏析、大师作品赏析。
一、单个物体写生训练。
1、空间二点透视(成角透视)生动活泼。但必须控制好视点的高度。
2、材质训练有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类,使学生心中形成形象丰富的材质资料库,如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。
3、单体训练--复杂针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
二、组合写生训练。
1、单体组合训练--复杂将以上的内容组合起来训练,关键在于掌握多个物体之间的空间关系,虚实关系。
2、完整空间训练整体静物空间练习,到此基础训练基本结束,开始构图、黑白灰虚实关系训练。
3、基础石膏像学习从简单的五官到石膏胸像逐步过渡,练习各种造型,为以后头像学习打下牢固基础。
第三期综合能力提升训练。
一、石膏像。
1.五官局部训练,眼、鼻、嘴、耳的立体框架…1周目的:理解局部的结构构造与表现。
3.头部肌肉解剖知识讲解与训练(颞肌、眼轮匝肌、鼻肌、口轮匝肌、咬肌等,)…1周。
5.石膏胸像训练…2周。
目的:形的把握、体块的转折、空间的朝向、结构肌肉的理解表现。对空间、光影、质感的理解和表现。
步骤:
1、构图训练,2、定形方法训练,3、分面训练,4、结构素描训练,5、光影素描训练,6、全面明暗素描训练。(每个课题的详细知识要点、及时间安排主教根据学生学习情)。
二、真人头像训练。
3、真人五官结构或明暗局部训练…1周目的:进一步深入理解局部构造、并能够表现。
4、头发的表现训练…1周。
目的:头发与头骨的关系,头发的概括与表现。
5、脖子的结构理解与表现…1周。
目的:脖子的透视关系、衣领与脖子肩膀的关系和表现。
6、全面头像素描训练(造型、特征、结构、整体感的综合训练。
7、半身带手训练。
8、全身素描训练。
9:默写训练(半默写与全默写)。
目的:训练考生的对物体的想象与记忆能力,通过默写来提高的写生能力,在默写考试中能自由应对。
10:模拟针对训练(写生与默写)。
历届考题训练、考题预测训练。
素描教学计划9
一、前言
素描是美术基础,是一切绘画、设计技能的基础。精微素描教学计划是一套系统、全面的素描教学课程,旨在通过提高学生素描技能,达到深入探究美术的目的。在这份教学计划中,我们将提供一些关于素描教学的主题,帮助学生更好地理解素描以及其应用,并逐步掌握精微素描技巧,最终完成所希望的高水平素描作品。
二、主题一:线条基本技巧
线条是素描的基础,是构建艺术形象的主要手段。在这个主题中,学生们将学习到如何运用线条传达形象的特征和意义。这个主题包括以下内容:
1.线条的品质和种类:硬线、软线、粗线、细线、直线、曲线、虚线、实线等。
2.线条的粗细和间距:针对不同的效果,选择合适的线条粗度和间距。
3.线条的表达技巧:包括草稿、勾线、描边、刻画等手法,运用这些手法来表现物体的形状、细节和质感。
三、主题二:构图技巧
构图是指利用线、点、面来合理分配自然或人造事物在画面中的位置、大小和关系,造成一种视觉效果的.组合方式。这个主题主要涉及以下内容:
1.构图原则:包括平衡、对称、强调、节奏、动感和序列等原则,帮助学生合理地组织素描作品的视觉效果。
2.构图实践:针对不同的画面需求和题材,运用构图原则来合理安排画面空间和元素,达到更好的表现效果。
四、主题三:人物素描技巧
人物素描是素描的一种重要形式,通常需要更高的技巧和表现能力。在这个主题中,学生将学习如何表现人物的特征和情感。
1.人物面部绘画:包括眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵以及头发等部位的绘画技巧。
2.人物肢体绘画:包括手、脚、肌肉和骨骼等部位的绘画技巧,以及如何表现不同动作的人物。
3.人物情感表达:通过表情、姿态、眼神等手段表现人物的内心情感。
五、主题四:静物素描技巧
静物素描是培养学生观察能力和技能的重要手段。在这个主题中,学生将学习如何表现静物的形态和质感。
1.静物基本绘画:包括绘制基本几何图形、利用奇妙物体关系来体现深度,以及使用阴影和中间色调来表现物体的质感等。
2.静物构图技术:通过构图、角度的变化、布局和空间感等手段来展示更好的画面效果。
六、主题五:风景素描技巧
风景素描是素描的一种特殊形式,需要学生具备良好的外部观察和感知能力。在这个主题中,学生将学习如何表现风景画中的构成和氛围。
1.外部观察和感知:学生将进行户外实践,观察自然和人造环境,用画笔记录外部世界的变化。
2.素描技巧和表达:学生将学习如何绘制树木、水、花草、山川等元素,运用透视学习表现遥远山脉、建筑和人造物品等素描技巧。
七、结束语
精微素描教学计划旨在帮助学生提升素描绘画技能,解开美术探究的恶魔,让更多人享受描画带来的乐趣。素描作品不但具有美学,而且具有生活和理解的价值,同时也可以有效地锻炼个人想象力和创造力。我们希望这套计划能够帮助更多的人掌握素描技巧,并且能够创造出更多精美的素描作品。
素描教学计划10
一、 教学目标:
培养学生正确的观察和表现方法,掌握正确的作画步骤,学会初步的构图知识,掌握正方体、柱体、圆球体等几何石膏体的画法。解决对物体大小的形体关系,学习掌握对画面的细部刻画能力,分析形体的变化及空间的处理。
二、 教学内容:
透视、空间表达、体积塑造、明暗、构图、素描表现技法、质感练习
三、 教学过程:
1、 线条练习:线条是素描绘画的根本,通过不同线条的训练,掌握不同线型语言带来的体会同时平稳的心态更是画好素描的前提。
2、 体积感训练:讲解概括之后的素描精要,目的在于提高基础
的造型能力,训练概括的能力。
3、 单体训练(简单):针对素描绘画中会出现的各种主体的基础训练。
4、 单体训练(复杂):针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
5、 单体组合训练(简单):将以上的.内容组合起来训练,关键在于掌握物体之间的空间关系,虚实关系。
6、 单体组合训练(复杂):将以上的内容组合起来训练,关键在于掌握多个物体之间的空间关系,虚实关系。
7、 完整空间训练:整体物体空间练习,到此基础训练基本结束,开始构图、黑白灰虚实关系训练。
本阶段目标:
1、 了解正确的作画步骤,让学生能够独立完成组合形体的作
2、 培养学生较准确地表现物体形体,结构,比例,明暗,虚实
透视解剖造型能力。以及对物体大体积,大空间,质感,量感的绘画能力。
通过学习几何石膏,逐步让学生认识和理解素描的含义、意义和种类,掌握其所表现物体的造型、结构、空间、透视、光影、体积、质感等基本的绘画表现方法。逐步培养学生的逻辑思维能力和理性思维能力,培养学生对生活美的感受!
素描教学计划11
课程设置:基础班的同学以临摹素描几何形体为主
教学目标:素描是造型艺术的基础,学习绘画先学素描可以使学生提高对被画物体观察、理解、感悟的能力,并通过自己的临摹练习增强自己的分析能力和造型的表现能力。
重点难点:重点是培养正确的观察方法,难点是对物体透视的理解。
要培养正确的观察方法,必须有意识地进行训练,整体观察,整体比较,整体表现。
在写生中要做到始终从整体出发观察和刻画形象,始终使局部服从整体特征。
从整体着眼,从局部入手,画整体时要照顾局部,画局部时要考虑整体,注意整体与局部的关系。
课时安排:
第一课:课题《临摹正方体》
重难点:通过观察比较认识正方体的结构关系和透视现象。
新授:
a、引导学生观察正方体的结构关系及透视变化导入本课。
b、分析正方体的外轮廓基本型及透视变化,因是成角透视先定下近角
九月开学季,老师你们准备好了吗?幼教开学准备小学教师教案小学教师工作计…初中教师教案初中教师工作计…
处的垂直线的高度再通过垂直线上下两端向左右引申出两条斜线连接到视平线两端得两个余点上,定下左右两个面的宽度,将左面外侧垂直线顶点引线到右侧的余点上,右侧的外边和左侧相反,连好后定下正方体的顶面后涂明暗,注意线条长短、用力、粗细要均匀,正方体的每个面的边要找齐。
c、学生作画教师巡回指导。
d、讲评作业,小结本课。
第二课:课题《临摹四面柱体》
重难点:柱体的高宽比例、透视变化和三大面的明暗对比关系。
新授:
a、引导学生观察四面面体的结构形式,运用成角透视法则讲解四面柱体构成方法。
成型后铺大体明暗,一般先从暗面画起,大色调铺好后进入细致刻画,注意背景与主体物的相互衬托关系。
b、学生作画教师巡回指导。
c、展示讲评作业,根据作业情况小结本课。
第三课:课题《临摹六面柱体》重难点:六面柱体的构造特征与明暗变化
新授:
a、分析六面柱体的结构形式及四个不同明暗变化的.面对比关系。
b、学生临摹作画,教师巡回指导并随时提醒学生注意四个面由深到亮面明暗变化关系。
c、收缴作业,展示讲评,小结本课。
第四课:课题《临摹圆柱体》
重难点:圆柱体由深到亮的明暗渐变及明暗交界线作用。
新授:
a、引导学生观查圆柱体由亮到暗的渐变过程特别提醒学生注意观察最暗的地方在什么位置,这条颜色特深的线叫:明暗交界线。
b、示范作画,示范时提醒学生注意老师怎样处理由亮面渐变到暗面的过程和明暗交界线的处理。c、学生临摹作画,教师巡回指导。
d、讲评
作业小结本课。
第五课:课题《临摹十二面体》
重难点:十二面体的构成关系与不同面明暗的对比。
新授:
a、引导学生观察分析十二面体的构成原理及五个能看到的面因光线照射的角度不同而产生的明暗渐变效果。
b、示范十二面体构图步骤。提醒学生注意每个五边形因角度不同而产生的透视变化与明暗的变化。
c、临摹作画,教师巡回指导。
d、讲评作业小结本课。
第六课:课题《临摹二十面体》
重难点:了解二十面体的结构形式和多个面的明暗丛次变化。
新授:
a、分析讲解二十面体的结构关系和个各面的明暗变化规律。
b、学生作画:
1、引领学生绘出二十面体的外部轮廓和内部结构。
2指导学生观察构图是否准确并改正至形体准确为止。
3、涂明暗,从整体到局部再回到整体,注意每个面明暗深浅的不同变化。
c、讲评作业,小结本课。
第七课:课题《临摹圆球体》
重难点:圆球体的形体特点与明暗变化。
新授:
a、讲解圆球体的构成形势与明暗变化规律和明暗交界线的处理。
b、引领学生作画,注意圆的明暗是由亮逐渐过度到暗面的变化。
从灰到暗部中间颜色最深的地方叫明暗交界线。
c、收缴作业进行讲评,小结本课。
第八课:课题《临摹方柱十字架》
重难点:方柱十字架的构成关系与明暗变化。
新授:
a、演示讲解十字架的构成形式和明暗关系。
b、引领学生勾画方柱十字架的轮廓,提醒注意每个面的明暗对比关系。
c、学生作画教师巡回指导。
d、讲评作业小结本课。
第九课:课题《临摹方柱棱锥十字架》
重难点:方柱棱锥十字架的构成关系、明暗变化。
新授:
a、分析讲解方柱棱锥十字架的结构组合形式及明暗的变化,引领学生勾画出方柱凌锥十字架的轮廓并修改正确。
b、学生临摹作品,教师巡回指导。
c、展示作业,自评、互评,教师归纳总结结束本课。
第十课:课题《临摹圆锥圆柱十字架》
重难点:圆锥圆柱十字架的组合关系与明暗变化。
新授:
a、分析讲解圆锥圆柱十字架组合特点及明暗关系的处理。
b、引领学生作画,注意十字架的高宽比例及明暗变化。
c、学生临摹作画教师巡回指导。
d、展示讲评作业,小结本课。
第十一、十二课:课题《临摹方柱十字架与圆锥》
重难点:方柱十字架与圆锥的组合及前后空间关系和明暗变化的处理。
新授:
a、分析构图特点特别注意两件物品组合在一个画面里要注意前后的空间关系的变化。
b、引领学生作画,注意前后左右的空间位置和遮挡关系及明暗的变化处理。
学生临摹作画教师指导。
c、展示讲评作业,小结本课。
重难点:理解多样物体的组合形式、空间、透视关系及明暗的处理。
新授:
a、板书课题。
b、分析讲解多种物体在画面构图中的组合关系、前后左右的空间位置及不同的透视规律的表现和明暗的变化。
b、引领学生作画,提醒学生注意不同的透视变化和物体的组合关系。
c、学生临摹练习,教师巡回指导。
d、展示讲评作业小结本课。
第十六课:课题《期末展示课》展示内容:
1、选出较好的作业布展上墙或宣传栏,进行学业终结展示。作业要求画面清新、纸张规格统一,报头字体要清新美观大方。
2、向学生家长介绍本期学生学习情况,提出希望与要求,希望家长督促孩子利用业余时间多进行所学专业练习。
3、带领家长参观画展并向家长讲评每位学生的作品情况指出不足和优点之处并提出改进建议。
4、参观完毕回教室请家长对老师教学情况有什么意见或对学校有什么建议请家长提出来以利于改进。
5、动员家长继续鼓励孩子参加下期的专业学习,不要半途荒废了已学过的专业。
教师小结,结束本次展示会。
素描教学计划12
课程学时:126学时
教学目的和教学内容:
教学目的:强化学生的观察方法、思维方法及造型能力。注重对造型规律与原理的把握,通过讲解、分析、示范、修改,在提高学生对不同形态对象的准确表现能力的基础上,并掌握不同表现方法和语言的处理能力。要求学生在第一阶段人像练习的基础上,通过人体写生长短期作业的练习,了解和掌握动态结构、解剖结构、比例关系。
授课要点:
1、石膏人体2x18
作业:半开两张
2、男女人体5x18
作业:半开两张并完成大量速写
课程名称:素描(3)课程学时:54学时教学目的.和教学内容:
教学目的:通过本课程的训练,使学生对事物造型的认识观察能力得到提高,并为以后的设计创作与研究打下造型基础。
授课要点:建筑素描一周(注重因材施教,根据各个学生的特点进行教学)作业:完成大量四开建筑素描(每天一到两张)
四、课程考核
本课程实行随堂作业考核。每阶段课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,并由任课教师评分,同时进行随堂评讲。教师结合学生平时作业评定课程考核成绩,并由系及各教研室专业教师组织教学检查,对成绩进行最终审核。
五、教材及参考书教材:《设计素描》
赵君超著
辽宁美术出版社参考书:《素描技法》
马玉如、陈达青编著
人民美术出版社
《美国当代素描教学》
约瑟夫·穆格奈尼著
湖南出版社
《运动人体》
佐冶伯里曼
浙江美术出版社
六、教学设备及教具要求
由任课教师拟订教具使用计划,并提前报教具室准备。教师应准备教学范画、参考画册、幻灯及多媒体课件等教学相关资料。
素描教学计划13
第一期
造型基础规范化训练/小升初/中考/高考/成人(两个月/共 16次/2小时)
目标:系统掌握学院派造型基础知识,纠正错误观念与不良作画习惯,补充遗漏知识,为下一步深入训练打下坚实的基础。
主要学习内容:透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图、素描表现技法、质感练习。
1 线条训练
线条是素描绘画的根本。通过不同线型的训练,掌握不同线型语言带来的体会,同时平稳的心态更是画好素描的前提。
2 体积感训练
讲解概括之后的素描精要,目的在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。
3 单体透视
一方面需要了解基础的透视知识,另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。
4空间一点斜透视
既简单又活泼,是我们常用的一种透视方法。
5单体训练--简单
针对素描绘画中会出现的各种主体的基础训练。
6单体训练--复杂
针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
7单体组合训练--简单
将以上的内容组合起来训练,关键在于掌握物体之间的空间关系,虚实关系。
8单体组合训练--复杂
将以上的内容组合起来训练,关键在于掌握多个物体之间的空间关系,虚实关系。
9完整空间训练
整体静物空间练习,到此基础训练基本结束,开始构图、黑白灰虚实关系训练。
第二期
综合能力深入训练/小升初/中考/高考/成人(两个月/共 16次/2小时)
目标:在规范系统的掌握造型基础上,对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的.飞跃。从而树立学生自信心。
主要学习内容:石膏像写生、静物写生、细节刻画、质感练习,场景速写和慢写,黑白构成、现代绘画赏析、风景写生、大师作品赏析。
1空间二点透视(成角透视)
生动活泼。但必须控制好视点的高度。
2 材质训练
有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类,使学生心中形成形象丰富的材质资料库,如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。
3单体训练--复杂
针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
4单体组合训练--复杂
将以上的内容组合起来训练,关键在于掌握多个物体之间的空间关系,虚实关系。
5完整空间训练
整体静物空间练习,到此基础训练基本结束,开始构图、黑白灰虚实关系训练。
第三期
升学应试强化训练/中考/高考(两个月/共 16次/2小时 )
目标:在提高综合能力的同时,也认清了自己的兴趣和特长。在老师的帮助下确定专业方向,教师按不同专业分科教学,学生侧重研究本专业学科。这一阶段将学完所有考试科目,要使大部分学生达到全国重点院校/北京重点美术特长高等中学的专业录取标准。
主要学习内容:
造型专业:素描半身像、素描头像、水粉头像和半身像,场景速写、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖,创作构图、创作表现技法。
设计专业:平面设计,创意表达、招贴画、装饰画、效果图、图案、命题创作,立体设计,素描头像、色彩静物、速写、色彩风景、设计素描、设计色彩、创意速写、线描,素描、速写默写和色彩默写。
素描教学计划14
近年来,随着社会和科技的快速发展,艺术教育越来越受到人们的关注。尤其是素描这一基础学科,已经成为各类艺术院校的必修课程。而精微素描作为素描的高级形式,越来越多的人开始对它产生兴趣和需求。针对这一市场需求,本文提出了“精微素描教学计划”,以期通过精心设计的课程体系和教学方法,帮助爱好者们全面提升素描技能,培养出更具实践能力的艺术人才。
一、学科背景
素描是绘画、设计等各门艺术的基础和基本功,是一种用勾线和线条渲染的画法。它可以表现出物体的形体、结构、体积和空间关系等因素,是艺术创作和设计的重要手段之一。而精微素描则是在传统素描的基础上,更加注重线条的精准度和细腻度,较为复杂的场景要求更高的技艺和绘画水平,也更能体现出艺术家的个人风格和水平。
二、授课目标
本计划主要面向对精微素描感兴趣的学生,通过精心设计的课程体系,帮助学生掌握以下几个方面的技能:
1、基础素描技能:包括掌握绘画工具和材料的使用方法、线条的基础练习和动作协调性的提升等。
2、精微素描技能:重点针对线条的精准细致度的训练,包括代表人物、风景等复杂对象的绘画技能。
3、艺术表现和创意能力:帮助学生发挥个人艺术特长进行创作,并赋予自己的作品更高的`表现力和更丰富的内涵。
三、教学内容与方法
一、基础素描
教学方法:以讲解与实践相结合的方式,通过教师讲解和学生练习相结合,掌握基础素描技能。
1、绘画工具和材料的认识:笔、纸张、橡皮、画板等绘画工具,以及素描所需的纸张等材料。
2、线条基础练习:通过练习点线面的关系,提高线条的稳定性和精度。
3、动作协调性的提升:通过练习察觉目标、感知形态和认识比例等方法,提高动作和认识的协调。
二、精微素描
教学方法:注重范例展示和实践演练,发挥学生的个人创作能力,通过教学与实践相结合,提升学生的技艺。
1、线条精准度的提升:侧重对于更细、更准的线条练习和技能的训练。
2、表现复杂场景的技巧掌握:让学生练习代表人物、风景等多种复杂对象的绘画技能。
3、促进学生艺术创作的个性发展:鼓励学生进行个人艺术特长的发挥,让每一个学生的作品都有自己独特的魅力。
四、教学评估
学习结束后,通过以下三个方面进行教学评估:
1、教学笔记:学生需要提交自己在课程中的笔记、课堂作业和学习进度记录。
2、作品集评估:学生将交作品集,教师将根据学生的作品来判定学生的成绩,注重鼓励学生的个性发展。
3、群体讨论:教师组织学生讨论素描作品展示,让学生之间进行互相的评价和交流,提高学生的艺术创造力。
五、结语
随着社会和科技的不断发展,精微素描的影响越来越大,在未来的艺术创作中,精微素描的技巧和应用将越来越广泛。这就要求我们在教育上对素描技能的提高做出更多的努力,而探索精微素描教学计划则是其中的关键一环。本计划通过注重实践、鼓励个性、提升技能等多方面的教学方法,帮助学生全面提升素描技能水平,培养出更具实践能力的艺术人才。
素描教学计划15
第一部分:石膏几何体、静物素描教案
课程名称: 石膏几何体、静物素描
教学目的:通过本科教学使学生懂得写实素描:静物、石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点:正确的观察方法,对形体空间状态的理解和分析,透视现象和原理。
教学难点:对形体空间状态的理解,绘画透视原理。
教学方法:讲授法、示范法、参观法、图片展示法,谈话法。 教材:《素描》参考书目:《素描石膏几何体》I《素描静物》张路光 著 河教学工具准备:1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、 印刷画页、画册。2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。
学 时:6╳10
课时分配:
一 理论部分6课时。
1 概述:素描的基本概念;基本分类和学习的意义;素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3 景物、石膏几何形体写生基本透视原理。
4景物、石膏几何形体写生的光影规律。
素描石膏几何体素描教案
5写生中的'角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二 实践部分54课时
作业1:立方体、白衬布
要求:线造型,立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面,由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2:立方体,陶罐,浅灰色衬布写生。
要求:线造型略加光影,仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3:深灰色衬布,圆锥体,瓷灌,立方体。(要求同上) 作业4:球体景物,十字交叉体,金属器、黑色衬布。 要求:全因素描,画出物体的质感量感。
作业5:学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。 评分标准:物体的形状比例准确,符合绘画透视原理;构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确,有空间感,立体感,能体现出物体的质感量感。
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