钢琴教学计划【实用15篇】
人生天地之间,若白驹过隙,忽然而已,又将迎来新的工作,新的挑战,是时候认真思考计划该如何写了。什么样的计划才是有效的呢?以下是小编帮大家整理的钢琴教学计划,希望对大家有所帮助。
钢琴教学计划1
一、授课时间:20xx年6月21日
二、授课学生:董钧丹 杨玉茹
三、课时准备:一课时
四、授课内容:有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》
五、授课目的任务和要求:
1、正确理解、把握《听妈妈讲那过去的事情》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。
2、正确表现《听妈妈讲那过去的事情》中细腻、真挚的情感。
3、教学过程中教会学生用耳朵判断所弹的声音是否达到如歌的地步,是否创造了想要创造的意境,培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力。
六、授课重点和难点:
1、切分、附点节奏的准确弹奏。
2、作品中旋律声部及伴奏声部力度的控制。
七、授课过程:
1、学生五级钢琴考级曲目展示(让教师、家长了解学生学琴程度,引出本节课的教学内容)
2、课堂讨论学生弹奏的优缺点(家长、听课教师、学生互相谈论),引出本节课的教学内容是
有表情的弹奏《听妈妈讲那过去的事情》。
3、教师范奏乐曲,让学生体会力度在乐曲中的重要作用。
4、节奏训练
(1)学生找出乐曲中出现的典型节奏。
(2)运用对比法让学生体会到节奏重音在节奏中的作用,听课家长、教师与学生配合进行附点、切分节奏训练。(家长用脚打出四分音符,学生用手拍出带重音的附点、切分节奏)
(3)重音在各种节奏中的引申(听课家长、教师与学生配合打出所学的十种节奏,尤其要打出节奏中的重音)
(4)附点、切分节奏在乐曲中力度的弹奏(学生试弹乐曲中第二、第三部分左手旋律,教师指导)
5、运用讲授法、示范法、对比法让学生准确感知乐曲中力度的处理原则
(1)看乐曲背景,掌握乐曲总体情绪
《听妈妈讲那过去的事情》是抒情性的少年叙事歌曲,全曲感情细腻真挚,表现了妈妈(劳动人民)在旧社会历经苦难才盼来新社会的内容。
(2)看乐曲中的力度标记(师生共同复习学过的力度记号,学生琴上示范弱、中强、强的力度,教师强调强弱的触键)
(3)无力度标记时乐句的力度处理
按照节奏重音和主旋律的音的走势做出强弱变化(教师以乐曲中的'一句进行示范,引导学生课堂先用手拍出力度变化,再在琴上弹出一句的微小力度变化,培养学生对声音的控制技术和敏锐的听觉能力。)
(4)典型节奏重音在乐曲中要明显(附点、切分节奏)
(5)双手弹奏中主旋律声音突出些,伴奏声部弱化些,伴奏声部的力度随主旋律力度变化,主旋律强,旋律声部也强,反之亦然。(学生课堂双手弹奏乐曲第二、三部分)
6、课内练习巩固
学生各练习《听妈妈讲那过去的事情》一部分双手配合
7、课堂测试
两学生合奏《听妈妈讲那过去的事情》(听课家长、教师感受乐曲力度变化,测试学生本节课学习效果)
8、课堂小结
本节课我们主要以《听妈妈讲那过去的事情》为例,讲授了一首作品如何弹出来才会打动人,希望大家在课后要把今天学到的知识运用到每一首乐曲中。
9、布置作业
有表情的背奏《练习曲》《听妈妈讲那过去的事情》《圣诞老人》
钢琴教学计划2
一、教学目标
【知识与技能】能够演唱歌曲,演唱时注意语言的亲切感和字正腔圆的发声技巧。
【过程与方法】在参与讲授、体验、鉴赏的过程中初步感知歌剧《伤逝》的剧情和歌曲的风格特点,能够提高音乐的审美能力。
【情感态度与价值观】通过本文的学习,学生能够树立正确的爱情观和进取精神。
二、教学重难点
【重点】了解歌剧《伤逝》,参与演唱音乐主题。
【难点】能够了解歌剧的风格特点。
三、教学用具
钢琴、多媒体
四、教学过程
(一)新课导入
爱情与婚姻的关系为话题,引入新课。
师:什么是爱情?每个人心目中都有对爱情的憧憬,爱情之后是什么呢?婚姻是爱情的坟墓?这是我国著名的作家鲁迅唯一的一部爱情小说《伤逝》,后来人民音乐家施光南将其写成了一部歌剧,那么两位艺术家又是怎么诠释爱情的呢?今天我们就一同走进子君与涓生的爱情故事。
(二)初步感知
1.简单介绍施光南
施光南是我国人民音乐家之一,创作很多优秀的作品,其中《打起手鼓唱起歌》《祝酒歌》《月光下的凤尾竹》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》一直被人传唱,1981年,为纪念鲁迅先生诞辰一百周年,施光南创作了大型歌剧《伤逝》,他以满腔热情和崭新的手法,成功地用音乐塑造了鲁迅先生于二十年代笔下所刻化的一代追寻与彷徨的青年形象。
2.简单了解歌剧《伤逝》学生搜集之前查找的资料
歌剧《伤逝》是根据鲁迅同名小说改编,是一部形式新颖,音乐感人的室内歌剧。1981年首演于北京。剧情发生在1919年“五四”运动后不久的旧中国。通过一对有共同理想的男女青年(涓生和子君)从恋爱、结婚到最终分离的情节描写,揭露封建礼教的残酷。鲁迅先生的原作,热情的赞扬了男女主人公争取自由的精神,对他们的遭遇寄予了深切的同情,但同时也指出他们思想上的'局限和软弱,向人们揭示:个人的爱情和幸福不能超然于社会之外孤立存在
(三)探究学习
1.了解剧情
师:同学们在课下已经搜集了有关歌剧《伤逝》的资料,谁能和大家分享一下故事的剧情是怎么样的?歌剧中有几个场景?
2.欣赏歌曲《紫藤花》,感受演唱形式和风格特点我们从剧情中了解到子君与涓生的爱情故事是悲剧性的结局,但是有一首歌曲却表达了
他们对美好爱情的向往,我们爱听的时候注意其中的演唱形式是什么?(抒情二重唱)音调风格有什么特点?(吸取了我国早期的艺术歌曲的一些特点)
3.学唱歌曲主题
(1)老师弹唱歌曲,学生感知歌曲的音乐情绪和人物细腻的情感。(2)老师弹奏钢琴,学生自学主题音乐(3)解决歌曲中的难点(注意咬字吐字、声音的位置、装饰音)(4)老师弹奏钢琴,学生演唱主题音乐
4.欣赏《紫藤花》二重唱部分,感受二重唱部分的和谐统一
(四)扩展延伸
1.简单介绍歌剧的篇目
师:哪位同学们能简单的说一说除了《紫藤花》,歌剧都有哪些优秀的歌曲?(《一抹夕阳》《风萧瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等)
2.欣赏《一抹夕阳》
师:同学们歌曲中的音乐主题和紫藤花的音乐主题是一样的还是不一样的?(一样)3.了解歌剧的演唱形式(咏叹调、宣叙调、重唱、合唱)
(五)小结作业
今天我们了解了歌剧深入的分析歌剧《伤逝》,学习了歌曲中的装饰音、演唱的技能、细腻的情感的学习,更加完美地歌唱了《紫藤花》的片段,同学们的演绎很精彩。我想同学们也为子君与涓生之间的爱情感到惋惜,如果故事的主人公是你,你该怎么选择?(树立正确的爱情观,为了心爱的人努力奋斗……),同学们之间的探讨真有见地,相信同学们都能做出正确的选择,同学们如果对其他歌曲片段感兴趣的话,下课后多听一下《风萧瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等,我们下节课见。
五、板书设计
紫藤花
歌剧简介音乐知识:倚音
二重唱:声音的统一
钢琴教学计划3
演奏钢琴是一项非常具有艺术感的活动,它不仅仅需要演奏者具有比较高超的钢琴技术,而且还需要演奏者能够对曲目进行充分的分析,对艺术具有独特的见解,而且还需要演奏者具有非常强大的音乐表现力。所以加强学生的演奏能力需要从以上各个方面着手,不能仅仅重视一方面的教学,只有综合开展教学,才能提高学生的演奏能力。
1提高演奏能力的意义
1.1提高学生音乐表现力
提高学生的演奏能力,能够有效的帮助学生更好的掌握音乐的节奏,从而将自身的情感投入到节奏中,进而能够帮助学生更好的创造音乐意境,最终为观看者提供更加强大的感触。通过肢体动作能够有效帮助观众来理解弹奏着的情感,而将情感引入到音乐中,能够帮助观众从听觉上来体会弹奏者的情感,进而帮助听众更好的理解整首音乐的情感。所以说,钢琴演奏不仅仅是听觉上的艺术,而是视听结合的艺术,是一种更加具有精神气质形式美。
1.2能够将结构和风格进行有效统一
每一个钢琴演奏者都有自己的个性,都有自身对音乐独特的见解,所以不能对学生进行一味呆板的教学。通过演奏能力的教学,能够帮助学生更好的将音乐结构与自身的音乐风格进行有效的统一,从而帮助演奏者进行更具有个性化的演奏。首先,演奏者要对音乐进行充分的分析、理解,充分体会到曲谱所表达的情感,从而才能保证演奏者可以创造出更完美的音乐气氛,而且通过加强学生的演奏能力能够保证,学生在演奏乐谱时,不改变原作的风格,还能够融入自身的主观因素,将作品进行个性化处理,使音乐变的更加丰富。
2提高学生演奏能力的建议
2.1提高学生的音乐表现力
首先,教师应该帮助学生对各种不同音乐风格进行充分的了解,从而保证学生能够对不同时代的音乐、不同民族的音乐进行充分的了解,从而保证学生能够在今后进行音乐创作时具有更多的素材,帮助学生创作出更加多元化的音乐。其次,教师应该拓宽音乐教学范围,不仅仅进行钢琴演奏教学,还要锻炼学生唱歌等方面,从多方面来锻炼学生对音乐的理解,并且应该多给学生实践的机会,从而帮助学生能够更好的将理论结合于实践,进而做到质的飞跃,最大限度提高学生的演奏能力。第三,应该从多学科对学生开展教学,从而帮助学生更好对艺术进行理解,尤其是一些文学作品、绘画作品等,都能够帮助学生对艺术进行理解,因为艺术是相通的,所以进行其他学科的教学依然能够帮助学生了解音乐。第四,要加强学生的表演欲望,教师应该具有更多的耐心,积极的鼓励学生进行表演,而且引导学生根据音乐的变化做出即兴的动作,从而更好的培养学生的表演欲。例如教师可以组织学生集体观看音乐会,并且看完要求学生进行自由讨论,发表自身对音乐的感受,从而帮助学生更好的学习表演能力。
2.2提高学生的听觉能力
很多钢琴表演者都是通过多次重复的机械运动,从而帮助肌肉产生记忆,来完成演奏,虽然这种演奏会准确的演奏出乐谱,但是不能表达出更加深层的情感。所以在对学生进行教学时,一定帮助学生强大自身的听觉能力,让耳朵来控制自己进行演奏,从而能够演奏出情感更加丰富,更加立体的音乐。首先,教师应该运用科学、合理的教育方法来提高学生的听觉能力,要让学生明白应该如何去听,关键听什么,如何来判断音乐的节奏、旋律等。其次,教师要加强学生辨别音符变化的能力,从而提高学生的节奏感,只有学生具有良好的节奏感,才能够演奏出更加完美的音乐。教师可以对学生开展专项教学,对学生开展通过听力来判断节奏感的教学,提高学生掌握节奏的能力,从而在演奏过程中,能够保证学生通过听觉,能够判断节奏的变化,帮助学生处理音乐。第三,教师还要帮助学生建立一个良好的听力习惯,可以要求学生多听一些世界一流的音乐会,并且通过听力来感受大师的演奏方式,来体会演奏技巧,从而帮助学生能够更好的强大自己。
2.3进行多感官综合教学
提高学生的演奏能力,必须要从多感官角度对学生进行训练,因为钢琴演奏不仅仅是听觉盛宴,还是一种视觉的盛宴。并且通过听觉、视觉、触觉等多感官能够帮助学生对音乐产生更加全面的理解,能够帮助学生更好的掌握音乐结构、节奏。并且学生能够多感官的了解音乐,也能够有效的帮助学生进行演奏,保证学生能够创作出更加完美的音乐。所以教师必须要对学生开展多感官的综合教学,从而帮助学生更好的理解音乐,帮助学生更好的控制手指力度、音乐节奏等。
2.4提升学生对音乐整体的认识能力
首先,教师要引导学生从整体上对音乐进行分析,帮助学生建立一套自身独特的整体分析套路,从而能够有效帮助学生更好的进行音乐创作,帮助学生更好的进行演奏。在引导学生对音乐进行整体分析时,要先引导学生领悟音乐整体的基调,然后再对音乐的局部进行具体分析。这样能够有效帮助学生更好的掌握音乐节奏,更好的把握音乐力度,并且通过具体的分析能够帮助学生更好的掌握音乐过渡阶段,只有从整体出发,才能够帮助学生更好的理解音乐作品。其次,教师应该帮助学生将整体的见解融入到表演中,在以往传统教学中,往往仅对学生进行钢琴演奏技术的技术,而没有对的肢体表演进行教学,所以目前很多学生缺乏演奏个性,但是音乐这门艺术必须要有自己独特的见解,才能够演奏出更加艺术性的音乐。所以教师必须要培养学生的'个性化,从分挖掘学生的演奏能力,为学生提供更多的演奏机会,从而达到提高学生演奏能力的目的。
2.5因材施教
因为每个同学的基础以及对音乐的领悟能力都会有很大的不同,所以教师在开展教学时,必须要做到因材施教,从而才能对每一位同学都进行有效的教育,保证每一个学生都能够提高演奏能力。首先,教师应该制定不同的教学计划,从而才能更加有序的对学生开展教学,而且要针对不同的学生制定不同的教学计划,从而能够更加具有目的性的开展教学。对于一些基础好,对音乐感悟能力比较强的学生,应该多安排一些激情、能够更有启发的音乐,而对于基础差、感悟力差的学生则安排一些比较基础的曲目,然后循序渐进提高曲目难度。并且教师应该多与学生进行沟通,了解学生存在的困扰与不足,从而及时给予学生合理的引导,帮助学生解决困难,帮助学生进行选曲。并且教师要对学生的性格、才能进行充分的分析,从而制定针对性的教学计划,进而最大限度挖掘学生的音乐潜能,并且提高学生主动探索的能力,从而保证学生能够在课余时间进行学习。在进行教学时,必须要做到因材施教,进而才能保留学生的个性,才能保留学生自身音乐的价值。
3 总结
通过钢琴教学能够有效培养学生的情操,提高学生的思想内涵,帮助学生能够更好的发展。提高学生的演奏能力能够有效对学生开展钢琴教学,所以教师应该更加致力于培养学生的演奏能力,不能仅仅注重培养学生的演奏技巧,还要培养学生的音乐表现力,提高学生对整体音乐的见解能力,只有这样才能真正达到钢琴教学的目的,保证学生能够更好的理解音乐,懂得钢琴这门艺术。
钢琴教学计划4
一、教学目标
本教学计划的目标是培养学生的音乐素养,提高他们的钢琴演奏水平。具体来说,要实现以下几点:
1.让学生掌握基本的钢琴演奏技巧,熟练掌握钢琴的手指技法和基本的乐理知识。
2.培养学生的音乐表现能力,让他们能够通过钢琴演奏表达自己的情感和思想。
3.培养学生的音乐感知能力,让他们能够欣赏音乐,理解音乐,这样可以让他们的钢琴演奏更有深度和内涵。
4.帮助学生形成正确的学习方法和态度,让他们能够自主学习钢琴,并且持之以恒地进行钢琴学习。
二、教学内容
本教学计划涵盖了以下钢琴演奏内容:
1.基本的手指技法。这包括了手指的运动方式、手指的力度、手指的连接、手指对键盘的触击方式等。
2.基本的乐理知识。这包括了乐符、节拍、节奏、调式等。
3.钢琴曲目的演奏。这主要是一些经典或现代的钢琴曲目,供学生选择。
4.音乐欣赏和理解。这包括了欣赏音乐的方式、理解音乐的方法和内容等。
三、教学方法
1. 个性化教学。根据不同的学生特点和需求,采用不同的教学方法。
2.引导性教学。在教学中,通过问题出发,引导学生自主学习,培养学生的分析和解决问题的能力。
3.经验分享。老师可以向学生分享自己的演奏经验和教学经验,帮助学生更快地进步。
4.视觉教学。老师可以通过演奏的方式来展示钢琴演奏的技巧和表现方式,让学生更好地理解。
5.管理规范。老师要求学生按时完成作业和练琴任务,并对学生的练琴情况进行监督和指导。
四、教学过程
1.钢琴基本技巧的教学。
手指力度、手指连接和手指触键的方式都是钢琴演奏的基本技巧。老师可以通过演奏的.方式来让学生了解这些技巧,也可以通过钢琴教材来进行讲解和练习。
2.乐理知识的学习。
乐理知识是钢琴演奏的基础,学生需要熟练掌握乐符、节拍、节奏、调式等知识点。老师可以通过演奏的方式来进行教学,也可以通过乐理教材来进行讲解和练习。
3.钢琴曲目的演奏。
学生可以根据自己的喜好和水平来选择自己喜欢的钢琴曲目进行演奏。老师可以给予学生一些建议,也可以对学生的演奏进行指导和点评。
4.音乐欣赏和理解。
通过欣赏挑选的经典钢琴曲目,学生可以更好地了解音乐的构成和表现方式。老师可以帮助学生分析和解读这些音乐作品,让学生更好地感受钢琴音乐的魅力。
五、教学评价
1.课堂考核。学生可以根据老师的安排,进行课堂小测验或演奏考核。
2.学习日志。学生需要每天记录自己的学习情况和反思,老师可以根据学生的学习日志来评估学生的学习效果。
3.个人作业。老师会布置一些个人作业,让学生独立完成。老师可以通过批改作业的方式来评价学生的学习效果。
4.成果展示。学期末,学生需要进行钢琴曲目的演奏展示,根据学生的演奏表现来评价学生的钢琴演奏水平。
六、教学效果
通过本教学计划的实施,学生可以获得以下效果:
1.提高钢琴演奏水平。通过教学的过程和方式,学生可以掌握基本的钢琴演奏技巧,熟练掌握钢琴的手指技法和基本的乐理知识,从而提高钢琴演奏水平。
2.增强音乐感知能力。通过钢琴的演奏、音乐欣赏和理解,学生可以培养自己的音乐感知能力,让他们能够欣赏音乐,理解音乐。
3.培养个性化学习方法和态度。通过教学规划和计划的制定,学生可以形成适合自己的个性化学习方法和态度,让学生能够自主学习钢琴,并且持之以恒地进行钢琴学习。
4.增强自信心和表现能力。通过钢琴演奏的过程,学生可以培养自己的表现能力,提高自己的自信心,让他们更好地展现自己。
总之,本教学计划旨在通过钢琴教学培养学生的音乐素养,提高他们的钢琴演奏水平,在非常短的时间内,将学生培养成为具备领先于同龄人的音乐表现和理解能力的人才。
钢琴教学计划5
一、指导思想
为适应面向自查报告网改革发展的需要,紧紧围绕培养21世纪合格幼师人才的目标,立足当前,着眼未来,大力推进教学改革,坚持以就业为导向,德育为先,在做中教,做中学,大力推进行动导向任务引领的教学模式改革,激发学生的音乐兴趣,提高“钢琴配弹”的专业技能,提升专业素养,造就合格的幼儿教师。
二、教材分析
本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神,体现了科学性与实用性相结合的原则,突出以学生为主体,着力培养学生的自我学习能力,大胆渗透新方法,采用集体课及分级管理小组合作的教学模式,激发学生的学习兴趣、培养创新意识和能力,推动教学改革。全书共分六个项目。结合《幼儿歌曲弹唱教程》教材,选用当今幼儿园流行的幼儿歌曲为配弹练习曲目,大力提高学生边弹边唱的职业能力。
三、学情分析
c278279280的学生来自各个的地方,基本上都是零基础,通过一年半的琴法学习,掌握了一些钢琴、电子琴的演奏技巧,接触了不同风格的钢琴作品、不足之处是:演奏水平有差距,少数同学的手指基本功比较差,需要不断地加强基本功练习,还有识琴谱能力较弱,都要长期进行练习,才会得到全面提高、乐理和声知识欠缺,需要从零开始学习歌曲配弹知识,边弹边唱的能力非常欠缺。
四、教学目标
1、充分发挥音乐的美育作用,提高学生的音乐素养,陶冶高尚情操,培养学生正确的审美观。
2、培养学生热爱音乐、享受音乐的能力,提高学生的音乐水平。
3、教育学生爱惜钢琴等设施设备,培养学生安全卫生意识。
4、提高学生钢琴演奏水平,能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹,大力提高边弹边唱的能力,提高儿童歌曲即兴伴奏的'水平,发展学生的专业能力。
5、培养学生吃苦耐劳,勤奋好学的良好品质。
6、培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。
7、教育学生热爱祖国,热爱祖国的音乐艺术,热爱并献身幼教事业。
五、教学重点与难点
教学重点:
1、和弦基础与初步伴奏的知识及应用
2、常见歌曲伴奏音型的处理与弹奏
3、钢琴、电子琴的演奏技巧
4、幼儿歌曲的即兴弹唱
教学难点:
1、歌曲配弹的和声知识掌握
2、各种不同伴奏音型的双手配合
3、幼儿歌曲的边弹边唱
六、具体措施及教学方法
具体措施:
1、运用多元化的教学手段,提高课堂教学质量。
2、寓教于乐,激发学生的学习兴趣。
3、丰富课堂形式,运用实训教室和多媒体教学
4、运用生动形象的比喻,创设活跃的课堂气氛
5、分层教学,做到面向全体,因材施教。
6、用归纳比较法,帮助学生发现规律,总结规律,掌握科学学习方法。
教学方法:
1、运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。
2、运用现代化设备,打击乐器为课堂增添色彩。
3、面向全体学生,用循序渐进的方法,多培养学生的听力,演奏能力。
4、开展小组合作学习,提高学生弹、唱、演的能力,提高职业能力。
七、考核方式 考核方法:理论+实操
平时成绩30+期末成绩70=考核成绩
改进回课检测交作业的方式,探寻多种形式的综合运用,如:个人展现,小组展现,开演奏会等等
八、教学进度安排
本学期总课时、周课时
周次 教学内容 课时
第一周 大调中正三和弦的连接与应用(一)
第二周 大调中正三和弦的连接与应用(二)
第三周 和弦外音
第四周 大调中二级和弦的连接与应用
第五周 大调中六级和弦的连接与应用
第六周 小调和弦的连接与应用
第七周 乐段、乐句、终止式
第八周 幼儿园歌曲伴奏常用和弦与音型
第九周 属七和弦及终止四六和弦的应用
第十周 进行曲风格歌曲伴奏
第十一周 抒情性歌曲伴奏
第十二周 舞蹈性歌曲伴奏
第十三周 歌曲分析及民族调式和声应用
第十四周 弹、唱、演实训
第十五周 弹、唱、演实训
第十六周 弹、唱、演实训
第十七周 弹、唱、演实训
第十八周 期末检测
第十九周
第二十周
合计 54
钢琴教学计划6
一、教学目标
本教学计划针对高二学生,主要教授钢琴初级课程,旨在培养学生对音乐的理解、感受和创造能力,提高学生音乐素养和手技水平,让学生领略音乐的魅力,感受钢琴的神韵。
二、教学大纲
1. 钢琴基础知识
引导学生学会调整钢琴座椅高度和姿势,正确使用手指,合理掌握静态和动态技巧以及基本演奏方法。
2. 钢琴演奏技巧
通过钢琴弹奏,提高学生手指灵活性和手眼协调力,掌握和发展钢琴基本演奏技巧。包括:按键,换指,速度,动态、音乐表达等方面的演奏技能训练。
3. 钢琴乐曲学习
选取适合高二学生学习的乐曲,从简到难,循序渐进地学习。同时,老师应根据不同学生的实际情况,进行有针对性的乐曲选择和难度调整。
4. 音乐理论知识
学生应学会读谱和记号,理解乐曲风格和少许背景,领会音乐表达及演奏的含义。同时,加深对音乐理论知识的理解,提高音乐素养。
三、教学方法
本教学计划将采取灵活和多元化的教学方式,如教师讲解、集体练习、个别指导、学生自主研究等,旨在激发学生的音乐兴趣,促进学生的发展。
1. 教师讲解
教师应根据学生实际情况,讲解和演示一些重要的技法和乐曲,及时纠正和引导学生的演奏技巧,培养学生音乐基础理论知识和演奏能力。
2. 集体练习
学生应当有定时的集体练习,通过组合乐曲和合奏,相互协调和配合,提高学生的演奏能力。
3. 个别指导
老师应向学生提供个性化的指导和辅导,促进学生在钢琴演奏方面有更多的进步。
4. 学生自主研究
学生可根据老师的指导和自身的情况,自行研究和学习乐曲。
四、教学手段
为了保证教学效果,在教学过程中支持多种钢琴教学软件,并充分利用音乐课堂和乐队合同演奏课,提高批判性思维,进一步探究音乐艺术的发展、历史和文化。
1. 钢琴教学软件
读谱软件、视频教程、多媒体教材等钢琴教学软件可以协助老师提高学生的钢琴技能。
2. 音乐课
该课程将针对音乐理论、乐曲语言、音乐技巧等方面的知识进行教学,帮助学生更系统地掌握音乐知识,全面提升音乐素养。
3. 乐队合同演奏课
学生可通过课外活动与其他学生一起进行合奏,提高演奏技巧和团队合作能力。
五、教学评价
教师将通过定期的`考试和演出来评价学生的学习成果,通过文化活动和演出来弘扬音乐艺术,增强学生的自我表现和文化素养。
1. 考试
每学期末会进行一次考试,检测学生的钢琴技能水平和音乐理论知识掌握程度。
2. 演出
学生有机会参加诸如学院音乐会、迎新晚会、师生联谊等活动,提高学生的表现和舞台表现能力。演出能力提高,同时加强团队合作能力及音乐素养的提升。
六、总结与展望
总之,本教学计划将在理论和实践良性互动的基础上,逐步提高学生音乐技巧和培养学生的音乐兴趣,全面提升学生的音乐素养。我们希望学生能够在老师的引导下,更好地领略音乐的魅力和钢琴的神韵,成为一名具备良好音乐素养和文化素质的人。
钢琴教学计划7
一、教学目标:
1、初步了解钢琴,激发学生的学习兴趣,在学习过程中能够学会独立思考问题,解决问题的方式。
2、理论联系实际,循序渐进,根据学生不同的性格特点、学习能力因材施教。
3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感,可以定期举行小小音乐会活动。
二、教学内容:
(下面列举的不是固定教材,根据学生的不同特点选择教材,可以有所增减)
(一)启蒙阶段
《小汤普森简易钢琴教程》1—2册;《拜厄钢琴基本教程》;
基本要求:
1、初步认识五线谱,能摆出正确的手型,能够边弹边数拍子。
2、掌握“落臂、走路“两种基本的弹奏方式。
(二)初级阶段
基本练习:《哈农》;24个大小调音阶、琶音(3—4个同向八度)
练习曲:《拜厄》后半部分巩固练习、《车尔尼599》
乐曲:《钢琴基础教程》1册.
1、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。
2、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。
3、左右手能够熟练弹奏,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏简单的乐曲。
(三)中级阶段
基本练习:《哈农》 24个大小调音阶、琶音。
练习曲:《车尔尼599》;《车尔尼849》前半部分
乐曲:《钢琴基础教程》1、2册;《中国音协全国钢琴考级曲》;《小奏鸣曲集》;《巴赫钢琴初级曲集》。
基本要求:
1、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力,视奏能力。
2、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。
3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力
(四)中高级阶段
基本练习:《哈农》;24个大小调音阶、琶音。
练习曲:《车尔尼849》后半部分;《车尔尼299》前半部分;
乐曲:《巴赫钢琴初级曲集》;《中国音协钢琴考级作品集》;《钢琴基础教程》3、4册
基本要求:
1、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂配合适当协调。
2、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。
(五)高级阶段
基本练习:《哈农练指法》;24个大小调音阶
练习曲:《车尔尼299 》后半部分;《车尔尼740》
乐曲:《巴赫小前奏曲与赋格》;《中国音协钢琴考级作品集》
基本要求:
1、巩固提高以往所学过的技巧,熟悉24个大小调音阶和琶音。
2、提高视奏能力,多弹中外优秀作品。
3、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。
三、教学过程:
(一)导入期练习:弹琴的重要性
1、观察学生:通过朋友式的相处,了解学生的性格。有一定基础的学生,要看看以前所学内容是否巩固,可以通过复习所学的内容来了解其学习情况。
2、与学生、父母对话,进一步了解学生。通过与家长的沟通,让家长鼓励孩子,给予孩子足够的信心。
(二)初级课:养成良好的习惯的时期
1、课程的难易程度要和学生的实际能力相符合,选择适合学生的教材。
2、初级阶段要掌握好正确的弹琴姿势,手型,要准确掌握各音级在五线谱上的位置。五线谱的`教学可以通过教、学、练、玩几个过程来完成。枯燥的识谱也可以结合形象的游戏、儿歌、口诀等来完成。
3、加强学生的读谱、视奏能力,培养学生的学习兴趣。
4、强调学生练琴的重要性,引导学生正确的练琴方法。
5、掌握正确的运指方法及习惯。
(三)中级课:培养学生热爱钢琴的时期
1、强调掌握正确的姿势,加强手腕、肘部、肩部的柔韧性。做到放松的弹奏。
2、加强练习音阶、琶音,让学生慢慢提高手指的灵活性,掌握手指的慢、中、快速练习。
3、能够理解乐句的概念并且能够正确掌握踏板的运用。
(四)高级课:独立自主演奏钢琴的时期
1、重视学生的自立意识,让学生们弹自己喜欢的曲子。
2、学生能够对音乐有一定的认识,特别是不同时期、风格的音乐家曲目的特点。
3、加强复调音乐指导,掌握复调音乐的要点。
4、能够独立自主的演奏钢琴,学生的弹奏能够有一定的表演性。
钢琴教学计划8
钢琴是一种优雅的乐器,玩钢琴既可以陶冶情操,又可以提升音乐素养,还可以增强身体的协调性和敏捷性。高二钢琴教学计划是在此背景下制定的一份教学大纲,旨在通过科学的教学方法和切实有效的教学手段,为学生提供一个全面而系统的钢琴学习体验。
一、教学目标
1.培养学生的音乐兴趣和爱好,提高音乐素养和审美能力;
2.提高学生的钢琴演奏技巧,增强钢琴演奏能力;
3.强化学生的音乐理论基础,掌握基本乐理知识;
4.提高学生的良好的乐器演奏习惯和演奏技能;
5.培养学生的自学能力和音乐研究能力,为以后的职业发展做好准备。
二、教学内容
1.钢琴基本演奏技巧:包括指法、和弦、节奏、速度、音量、伴奏等技巧;
2.钢琴基本乐理知识:包括乐谱阅读、调式、音高、音程、音符节拍等基本知识;
3.钢琴曲目学习:学生将学习一系列经典钢琴曲目,从简单到复杂的学习顺序,包括民歌、古典音乐、流行音乐等经典曲目;
4.音乐文化的学习:学生将通过学习音乐史以及名家演奏视频等方式,了解音乐文化的发展和演变,提高音乐鉴赏和审美能力。
三、教学方法
1.个性化教学:根据学生的不同水平和不同需求,采取不同的教学方式及教材,以便更好地满足学生的学习需求。
2.循序渐进教学:针对学生的程度和音乐水平,逐步加深难度,不仅能适应初学者,也能为学生提供足够的挑战性。
3.互动式教学:启发学生提问,引导学生分析问题,探究问题,培养学生自学和创新的能力。
4.单独指导和小组教学交替:班内不同学生钢琴造诣各异,通过一对一指导和小组交流,达到更深入有针对性地提高学生的目的。
四、教学手段
1.钢琴课堂教学:教师会给学生播放一些钢琴经典曲目的录音,以加深学生对钢琴演奏习惯和清晰的咬字发音的了解。
2.多媒体教学:通过PPT和其他多媒体课件,展示有可互动的'教学内容和视频教学资料。
3.曲目练习:教师会定期组织学生进行曲目练习,给予学生具体指导,以巩固和提高学生的钢琴演奏技巧。
4.课外实践:教师会安排钢琴比赛和演出,激发学生对钢琴的兴趣和热情,提高钢琴演奏水平。
五、考核方法
1.钢琴演奏:定期进行曲目演奏考核,评价学生的钢琴演奏水平。
2.乐理知识:通过期中、期末、平时考试等方式,评价学生对音乐理论的掌握和理解程度。
3.课堂表现和态度:钢琴学习应该注重做好基本功的训练,教师将注重学生课堂表现,严格要求学生的态度和素养,以促进学生的全面成长。
本计划旨在培养高中生的音乐素养和钢琴演奏能力,在提高学生艺术修养的同时,也为学生的未来事业和生活打造美好的基础。只要学生在钢琴学习中付出努力和热情,定能感受到音乐的魅力,也能取得不错的成绩。
钢琴教学计划9
一、教学目标
本课程旨在帮助高二钢琴学生进一步提高钢琴演奏技巧,掌握更加专业且深入的音乐理论知识,培养音乐表现力和细腻性,同时也能够更好地理解和欣赏钢琴音乐。
二、教学内容
1. 钢琴技巧训练:课程将重点关注高难度曲目的演奏技巧训练,包括技巧锻炼、速度和力度掌握、音质塑造等方面的训练。重点曲目包括贝多芬、肖邦、李斯特等著名作曲家的作品。
2. 音乐理论及历史知识:通过对经典钢琴作品的研读,课程将涵盖音乐历史、作曲家和作品的研究,让学生更好地理解和欣赏音乐作品,并在演奏中更好地表现其特点。
3. 演奏技巧引导:通过针对学生个性和能力的演奏技巧引导,让学生更好地探索、发掘并发挥自己的潜力。同时,还将加强对思考能力和表现能力的培养,让学生更加自信地展现自己的音乐性格。
4. 练习方法指导:课程将重点关注正确的练习方法,指导学生如何针对不同曲目、难度等级的要求进行有效、高效并自我保护的练习。
三、教学方式
1. 群体教学:老师会根据学生的不同水平和能力制定不同的教学计划和教学目标。集体教学除了可以加强同学之间的交流和相互启发,也可为学生提供更广泛的参考和比较。
2. 个体指导:对于相对较弱或者比较困难的学生,老师会选择个体指导,帮助他们解决具体的技术问题,保证学生的进度和理解度。
3. 多媒体展示:课程中还将利用多媒体融入教学内容,通过音频、视频等方式,向学生展示更加精彩、生动的音乐世界,增强学生的.情感认知和审美体验。
四、教学评估
1. 音乐作品演奏:通过课堂上学生的表现以及定期的演出活动来评估学生的音乐表现能力。
2. 演奏技巧:老师会定期进行演奏技巧测试,评估学生的技巧水平和进度。
3. 学习笔记:学生的学习笔记和作业答案将作为评估内容之一,以考查学生对课程内容的掌握情况。
4. 班级参与度:学生的课堂参与度、合作精神和个人素质也会作为综合评估的内容之一。
五、教学建议
1. 增强教学互动:针对不同学生的不同需求和专业背景,增强教学师生之间、学生之间之间的互动和交流,让学生彼此启发,互相帮助,从而全方位提高课程效果。
2. 增加表演机会:定期安排学生表演,让学生能够有机会在舞台上展示自己的音乐成果和表现,增强学生自信和信心。
3. 突出教学重点:针对不同学生的不同需求和水平,要精细化和系统化地制定教学方案,重点突出,注重教学效果的提高和学生的发展需求。添加大量互动、案例等教学元素,以更高效的方式让学生掌握课程内容。
总之,本课程将在丰富学生理论知识、扩展艺术视野和提升演奏技巧等方面为学生提供更全面、更专业、更深入的驾驭钢琴、欣赏音乐的技巧和思路。只有全方位让学生得到提升,钢琴艺术才更加灿烂,教学才能更好地构筑,音乐人才才能更好地涌现和成长。
钢琴教学计划10
序言
钢琴是一种艺术性与美感兼备的乐器,是音乐艺术类高中教育中重要的一环。本次高二钢琴教学计划旨在通过建立系统化和科学化的教学方法,使学生能够全面、深入地理解钢琴演奏的技巧和艺术内涵,提升学生的综合素质和创造力。
一、教学目标
1. 培养学生对钢琴音乐的兴趣和热爱,提高音乐艺术素养。
2. 提高学生的指法水平和演奏技能,能够熟练掌握基本的演奏技巧,如音阶、琶音、三连音、跳音等。
3. 培养学生的音乐表现能力,使学生能够准确地表达音乐情感和意境,发掘自身的音乐创造力。
4. 发扬班级合作精神,增进团队合作意识和技能,培养学生的合作意识和精神。
二、教学内容
1. 帮助学生熟悉钢琴的.结构和基本配置。
2. 学习钢琴演奏的基本技巧,如音阶、琶音、三连音、跳音等。
3. 学习钢琴曲目的演奏技巧和演奏风格,提高音乐表现能力。
4. 发掘学生的音乐才华和创造力,鼓励学生参加各种音乐比赛和演出。
三、教学方法
1. 传授基本知识和技巧:教师讲解钢琴的基本知识和演奏技巧,并通过示范演示教学,帮助学生掌握基本技能。
2. 听、说、读、写结合:教师引导学生通过讲解和演示,帮助学生理解音乐作品的内涵和情感表达,并通过听、说、读、写结合的教学模式,让学生更好地理解和表达音乐作品。
3. 个性化教学:根据学生的兴趣、爱好和学习特点,教师灵活调整课程内容和教学方法,使每个学生都能够得到最佳的教育效果。
4. 课外活动:教师组织学生参加音乐比赛、演出等活动,让学生更好地展示自己的才华和创造力,进一步提升学生的音乐素养和表现能力。
四、教学过程
1. 第一阶段(1-3月份):熟悉钢琴的结构和基本演奏技巧。
2. 第二阶段(4-6月份):学习钢琴曲目的演奏技巧和演奏风格。
3. 第三阶段(7-9月份):组织学生开展音乐创作活动,培养学生的音乐创造力。
4. 第四阶段(10-12月份):组织学生参加各种音乐比赛和演出,展示学生的音乐才华和表现能力。
五、教学评价
1. 经常性评价:教师在每堂课后与学生进行讨论和交流,及时更新和改善教学进程和方法。
2. 形成性评价:通过学生的作品和演出表现进行评价,反馈学生的教学效果和表现能力,及时发现和改进不足。
3. 总结性评价:教师在每个学期结束时,对班级的教学成果进行总结和评价,总结课程的优点和缺点,为下一学期的教学调整做好准备。
六、教学资源
1. 教室:教室应该有良好的音响设备和良好的钢琴设备。
2. 教材:教师根据不同的学生需求,选择适合的钢琴教材和曲目。
3. 资源:教师与学生可以共享各种音乐资源,如乐谱、录像、音频等。
结语
高二钢琴教学计划是一个全面性和科学性的教育计划,旨在帮助学生掌握钢琴演奏的基本技巧和表现能力,培养学生的音乐素养和创造力。通过优质的课程设计和教学方法,让学生在钢琴音乐的世界中找到自己的位置,能够真正实现自我认识和发展。
钢琴教学计划11
第一阶段
一、学学坐姿、初步认识五线谱、学习触键。
二、认识音D、B和附点二分音符与连奏的手型
三、认识音E、A和巩固断奏与连奏的手型
四、认识音G和巩固断奏与连奏的手型
五、认识休止符、音F和同音连线……
第一阶段重在学生弹奏习惯的培养,即正确的触键习惯,节奏的训练,熟悉五线谱,看谱弹奏习惯的培养,采用循序渐进的方式进行教学,所选曲目由易到难。(16-20课时,参考教材《小汤》)
第二阶段
一、二、三、弹奏的颗粒感节奏的均匀流畅训练
第二阶段,除了大汤的'学习之外,同时还应该学习《车尔尼599练习曲》、《孩子们的哈农》、比较系统的音阶、和弦、琶音练习等。必须根据学生的具体情况进行教材的安排。
第三阶段
一、二、三、手指跑动的颗粒感八度的初步训练
乐曲的强弱规律以及初步处理
第三阶段参考练习《车尔尼849练习曲》、《车尔尼299练习曲》、《哈农》、根据学生的具体情况安排合适的乐曲(参考《钢琴基础教程》)。
第四阶段
一、二、三、快速弹奏的清晰感大调和八度的准确乐曲的处理
钢琴教学计划12
第一课时
教学计划如下:
一、课时:
45分钟
二、教学目标:
1、培养小朋友对钢琴的初步兴趣
先和启蒙班的小朋友接触下,了解他们的心理状态,找找感觉,想想应该怎样的语气、措辞和他们说话,考虑下他们那么小的年龄,可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。
2、让小朋友认识键盘
钢琴的键盘是由黑色键和白色键钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。
3、了解弹钢琴的基本手型
手心里像握个鸡蛋,指关节要饱满,不要折指。
三、教学过程
1、认识键盘特点,白键、黑键是怎样组合分布的,哪个是中央C的Do
2、找出键盘上所以的中央C的do
3、坐姿(或站姿)
4、手型示范
第二课时
教学计划如下:
先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程
以第一节上的中央C的.do为主音开始手指练习
手指独立的功夫,主要在掌关节上。最重要的要领是:
五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意:
(1)手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。
(2)手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
(3)抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
(4)抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。
(5)弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。
(6)触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。
钢琴教学计划13
一、教学目的与任务
在于通过一对一的钢琴课引导学生步入音乐之门,使学生学会理解音乐、表现音乐、喜欢音乐,将音乐的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切地结合起来,使学生获得有关钢琴演奏的基本知识,掌握钢琴基本弹奏方法与技能,并使其音乐素质得到全面的提高。
二、教学原则与方法
(一)教学原则
1、教学曲目的编排是以近年来国内比较常用的主流教材为基础,充分吸收古今中外优秀钢琴教材之长,针对钢琴普及教学中启蒙阶段的教学,以兴趣为主导思想,密切联系我国钢琴的教学实践,选用不同类型的教材合理搭配。
2、教学中贯彻循序渐进的原则,合理安排教学进度,根据学生的不同情况因材施教,灵活安排教学内容。
(二)教学方法
1、教学以一对一的授课形式为主,针对学生的不同条件因材施教。
2、根据学生及家长的不同需求辅以不同形式的主讲课、陪练课,使学生用最少的时间达到最佳学习效果。
3、在整个教学过程中,根据学生的.进展情况及时调整教学方案和教学进度,既不脱离曲目的整体要求,又不生搬硬套规定的曲目,使教学更加灵活、生动。
4、实际教学中应根据学生的不同情况合理安排课程,切勿贪多贪快,初级阶段教学在培养学生对学习音乐的兴趣的同时应以基本功为重。
三、 教学内容
A 、初学者最初手指的独立练习
(1) 手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。
(2) 手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
(3) 抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
(4) 抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。
(5) 弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。
(6) 触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。
(7) 如果是五个音连续弹奏,开始阶段速度要慢,每弹下一个音都在那个音上休息片刻。速度、音量(力度),只能随练习的积累而逐渐增加。要在感到一切都很自然、不费力的情形下一步步过渡到响亮而快速。
B 、 022班陈璐莹,017班吴碧璇学习《约翰 汤普森简易钢琴教程1册》,010班刘佳妮,012班彭蔚琪学习《约翰 汤普森简易钢琴教程2册》。
C 、 在学生学习的过程中根据学生个人学习的情况学习《儿童钢琴手指练习》《哈农》等集中训练手指的练习。
钢琴教学计划14
学生们在第一学期均为初学,刚开始接触钢琴,我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉,接下来是小编为您整理的艺考生钢琴教学计划,希望对您有所帮助。艺考生钢琴教学计划1
一、教学内容
简单乐理知识、汤普森简易钢琴教程1册、拜尔
二、教学目标:
1。培养学生对钢琴的初步兴趣,了解他们的心理状态;让他们先以认识钢琴,从而不对钢琴产生厌恶感;
2。让学生认识钢琴的键盘;(总共键盘有88个键,其中黑键36个,白键52个。)
3。了解弹钢琴的基本手型;(手心里像握个鸡蛋,指关节要饱满,不要折指。)
4。会边弹边数拍子,弹奏简单的单音曲子;
5。能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕保持放松的状态。
三、教学方式
1。一对一教学和小组课相结合的教学方式,针对每个学生的不同特点进行因材施教。
2。理论联系实际,在活动中学知识,在活动中学技能。学校定期会有不同的观摩或是各类比赛,给学生提供充足的展示平台,锻炼学生的胆量,提高学生的专业能力,增强学生的自信心,提升学生的音乐技能及音乐素养
艺考生钢琴教学计划2
经过一学期的学习,参加钢琴兴趣班的同学,在本学期内完成了学期初制定的学习目标,即:
1、熟练地掌握五线谱中七个基本音级的识谱。
2、分辨几种常用音符的时值。
3、能正确演奏所学乐曲。
4、具备一定的乐音听辨能力。
在新的学期里,钢琴兴趣班的课程将会在以下几点进行深化落实与改进:
一、授课模式与内容:
学生们在第一学期均为初学,刚开始接触钢琴,我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉,上课以讲为主以练为辅,同时配合一些基础的视唱练耳内容。在慢慢熟悉了钢琴和五线谱以后,我们将重点逐步转移到演奏方面,注重演奏技巧的提高。同时加入更多进阶的视唱练耳内容,全面培养学生的乐感。
二、示范演奏:
在第一学期里,我们做到了每一首新学习的.曲目都进行多次示范演奏,包括学生的示范和教师的示范。这些示范演奏很好的调动了学生学琴的
积极性与趣味性,也起到了很好的引导作用,告诉学生哪些是正确的演奏方式。在第二学期里,要让学生进行更多的示范演奏,让每个人都有充分的机会展示自己,同时也检验学生对知识的掌握情况。我们要通过对一些关键性要领的示范,把学生可能犯的错误消灭在萌芽状态,提高授课质量。
三、共同作业与齐奏:
通常低年级的学生掌握知识比较慢,高年级的学生比较快,我们让高年级的学生带动低年级的学生,让他们共同作业,起到了传帮带的作用。高年级的学生在教别人的同时,也在巩固着自己的记忆。下学期会增加齐奏的时间,在齐奏中锻炼整齐划一的节奏感和良好的整体音乐感,并且互相激发学习兴趣。除了齐奏,还会采用分组演奏和接力演奏等竞争性强的内容,强化集体课的效果。
钢琴教学计划15
一、学情分析
本学期的钢琴教学主要是面对两个年级段的学生,一个是低年级一个是高年级。低年级学生主要是一二年级。这个年级段的学生比较好动,坐不住,对新事物新知识的接受能力强而且充满好奇心,但是不是有很好的耐心。在半个学期或一个学期的学习下二年级的学生能够很好的掌握学习的乐趣,一年级的学生在经过半个学期的学习也有了比较大的进步。高年级的学生由于学习的时间的长短对与钢琴的练习程度也是不尽相同。对于三四年级的学生能够很好的学习并掌握学习钢琴的基本技巧,但是缺乏很好的耐性。五六年级的学生能够有着相对而言的自控能力,在学习和接受能力方面都是最好的。
二、教材分析
对于低年级学习的教材主要是汤普森第一册和第二册,这两册教材主要的钢琴的基本练习,有音符的练习和节奏的练习。这也是学习钢琴的基本,必须要牢牢的打好基础。对于高年级的学生教材主要是拜厄上下册两本教材。这两本教材主要是对钢琴基本知识的在巩固。并学习新的钢琴和乐理知识。通过这两本教材的学习能够增加手指的灵活度。
三、教学目标
1、认识钢琴的基本知识,正确的坐姿和正确的弹奏手势
2、认识钢琴的惹事钢琴音符的唱名do、re、ml、fa、so、la、si以及音名c、d、e、f、g、a、b
3、要有弹奏钢琴的音乐感,增加音乐详细能力
4、严格乐曲弹奏的速度,增强节奏感
5、简单的学习乐理知识,乐理知识入门
6、正确的弹奏练习曲
四、教学重点
1、能够正确的流畅的弹奏乐曲
2、培养学生对弹奏钢琴的兴趣
3、对于练习去的把握
五、教学措施
对于低年级和高年级的学生因材施教,在钢琴课上要积极的引导学生,增加学生的学习乐趣,防止课堂的枯燥无味。
六、课程进度
本着学生的学习现实情况和学习进度的不同,适当的安排学生的弹奏曲目,基本上一个星期不能少于两首练习曲,个别情况除外。
钢琴教学计划12
第一课时教学计划如下:
一、课时:45分钟
二、课型:一对一
三、教学目标:
1、培养小朋友对钢琴的初步兴趣
先和启蒙班的小朋友接触下,了解他们的心理状态,找找感觉,想想应该怎样的语气、措辞和他们说话,考虑下他们那么小的年龄,可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。
2、让小朋友认识键盘
钢琴的键盘是由黑色键和白色键钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。
3、了解弹钢琴的基本手型
手心里像握个鸡蛋,指关节要饱满,不要折指。
四、教学过程
1、认识键盘特点,白键、黑键是怎样组合分布的,哪个是中央C的Do
2、找出键盘上所以的.中央C的do
3、坐姿(或站姿)
4、手型示范
第二课时教学计划如下:
先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习手指独立的功夫,主要在掌关节上。最重要的要领是:五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。
要注意:
(1)手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。
(2)手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
(3)抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
(4)抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。
(5)弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。
(6)触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。
【钢琴教学计划】相关文章:
钢琴的教学计划05-16
钢琴教学计划05-29
钢琴教学计划12-21
钢琴教学计划15篇01-07
钢琴课的教学计划05-17
钢琴教学计划11篇03-25
钢琴教学计划15篇(推荐)06-22
钢琴教学反思05-25
钢琴教学反思04-09