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声乐教学总结

时间:2023-08-30 10:16:45 教学总结 我要投稿

声乐教学总结

  总结是把一定阶段内的有关情况分析研究,做出有指导性结论的书面材料,它可使零星的、肤浅的、表面的感性认知上升到全面的、系统的、本质的理性认识上来,因此我们要做好归纳,写好总结。总结一般是怎么写的呢?以下是小编为大家收集的声乐教学总结,仅供参考,欢迎大家阅读。

声乐教学总结

声乐教学总结1

  不知不觉中,一学期又过去了,在工作之余我不断学习,勇于创新,大胆实践,努力更新自己的教育观念,做到与时俱进。我这学期的教学工作主要体现在以下四个方面。

  一、注重音乐审美体验

  我在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念,这一理念常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中,注重培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动、活泼的教学形式,并将学生对音乐的'感受和对音乐律动的参与放在重要位置。

  首先,我从自身的点滴做起,一方面,上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、服饰美等,让学生从教师身上体会美的想力,从而使学生喜爱教师,进而喜欢上音乐课。另一方面,通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

  二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间

  在教学过程中,我每节课至少要留出五分钟时间,让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信地表演,树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题,让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维,并且从不用教师的思维定势去约束学生,应尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分发挥自己的想像力。

  三、注重自主、合作、探究的学习方式

  自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习,学生们从中可挖掘自身的许多潜力,如:组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。

  四、注重发展学生的创造性思维

  创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中,设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景,发展学生的想像力,增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区:把创造单纯地看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。

  以上就是我在活动中的工作总结,在很多方面还有待进一步提高,望各级领导、教师多多指导,我会不断完善,争取做得更好。

声乐教学总结2

  一学期的时间很快就过去了,现将这一学期的声乐教学工作总结如下,以便为今后能更好地开展声乐教学,取之特长,精益求精。

  在课堂上,坚持以审美教育为核心,注意培育学生对音乐的兴趣、爱好及情感。注意以学生为主体,让学生在开心的音乐实践活动(听、看、唱,争论、联想、想象及律动)中,主动地去发觉、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在肯定根底上制造音乐。并在课程中参加了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的力量得到了熬炼。

  缺乏之处是侧重了情感、兴趣的培育,略微忽视了对学生乐理学问的传授。究竟三者是相互作用、相互促进的。把握了乐理学问才能更深层次地感受、理解音乐。

  为了使学生能轻松、开心地上声乐课,多用鼓舞的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的留意力。对于破坏课堂秩序的行为也进展了善意的批判与订正。

  缺乏:对于学生的一些扰乱课堂的行为批判力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正熟悉到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特殊留意赏罚清楚、把握尺度。

  增加给学生展现的`舞台,使学生有呈现自己时机,在展现过程中能有不断学习与熬炼的时机。

  为了使声乐测试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个根本的了解,这学期的音乐测试我采纳了:让学生选择一种表演方式,即唱、舞等来表现。每人写一篇500字左右的文章,内容是关于对声乐的理解熟悉等。

  我常常利用休息时间去收集各种关于声乐资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我还很留意自身的学习。如:参与音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中学教师进展沟通。但做得缺乏之处是听课太少,使我失掉了许多直接学习的时机。自觉做事还算细心,并且能充分运用学生会的力气开展活动。凡事都要有规划,重要的是做具体规划。

  总之,回忆一学期的教育教学工作,取得了一点成绩,但还有很多缺乏,在今后的工作要积极努力提高。

声乐教学总结3

  在本学期的第二课堂活动中,我担任声乐兴趣班的辅导老师。通过本学期的活动开展,使同学们掌握了一些基本的音乐知识、歌唱技能。提高了学生学习音乐的兴趣,现将本期声乐兴趣班总结如下,以便今后更好的开展工作,弥补不足,精益求精。我的教学工作主要体现在以下几个方面。

  一、注重音乐基础:

  进行了简单的识谱教学,学生很想自己能够识谱唱歌,学习时积极性较高;教学了四二拍的节奏,教学时,选用了低年级教材上的一些旋律节奏来进行教学,经过多次训练,他们基本上都能正确掌握四二拍的节奏;教学了休止符、装饰音等音乐术语和记号。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中,注重培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动、活泼的教学形式,并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。一方面,上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美等,让学生从教师身上体会美的想力,从而使学生喜爱教师,进而喜欢上音乐课。另一方面,通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

  二、加强科学发声训练,激发合唱兴趣:

  兴趣是最好的老师,也是推动学生积极学习的强大动力。只有学生对合唱艺术有了兴趣,他们才能自觉、认真地唱好每一个音符,充分领会歌曲所要表达的内容,从而注意各声部的均衡、和谐,才能体现合唱作品的艺术魅力。在合唱教学中,我常让学生欣赏一些短孝优美的中外优秀合唱作品,让他们细心聆听各声部的旋律,训练学生音乐的耳朵,提高合唱的听觉能力。让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美,以此来培养学生合唱的兴趣。

  歌唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时,针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法,我采用了他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如像“闻花香”一样做深呼吸练习;用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙,放松下巴等等。另外,让学生将白声(大本嗓)和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别,以提高学生对声音的辨别能力,帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时,要求学生用假声带真声的方法来歌唱,切忌大喊大叫,因为这样会损坏声带,而且会破坏声音的美感。在轻声歌唱时,要求注意音色、节奏、声部的和谐,学会有控制地发自内心的歌唱。

  三、加强音准和节奏训练,打好合唱基础

  合唱是集体性的声音艺术,统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础,在一次次由易到难的练耳与发声练习,我发现孩子们最难掌握的是4、7两个半音以及有时候气息的稳定也会影响音准,我采用了接龙唱法——一人发声后,其余人依次和他发一个音,但每一个人加入时都不能有明显的不同,几人为一组比赛,通过诸如此类的游戏训练后,孩子们的音准稳定性大大提高,同时也形成了有效的激励机制,孩子们经常在一起比试,看谁的.气息长、谁的音准。

  合唱生于群体,依赖于群体。这个群体有了共同的创作目标和共同产生协和之音的心灵素质。会有着真正的团队精神,集体主义。每个人对群体中的他人所发挥的声部支持作用由衷的感激和产生爱意,这是唱好歌曲的重点,也是合唱的精髓。

  四、注重自主合作探究的学习方式:

  探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习,学生们从中可挖掘自身的许多潜力,如:组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。我在上“用音乐编织故事”这一课时,让学生分组进行创作,每组自己推选一名组长,再由组长来组织、分配备人的创作任务,课前我担心一年级的学生是否有这样的组织能力及合作精神,但是最后的结果令我大吃一惊:小组长组织得井井有条,同学们的创作出

  乎意料地好,有的声音创作是我根本想不到的,他们的想像力非常丰富,创造能力非常强。这节课给我的启示是不要小看自己的学生,要充分相信他们,他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习,引导学生积极参与各项音乐活动,提高学生的学习兴趣,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。

  五、注重发展学生的创造性思维

  创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中,设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景,发展学生的想像力,增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区:把创造单纯地看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。如:根据音乐编动作,创编新词、用声音创编故事等等,就连学习铃鼓也可以让学生进行创造性学习。我在介绍铃鼓这一打击乐器时,让学生观察它的结构特点,然后思考怎样敲击它可以发出声音,请全班每个同学想一种不同的敲击方法,我觉得这也是一种创造,让全班同学都来进行创造性学习。

  以上就是我在活动中的工作总结,通过这期的学习,小组成员大有收获,掌握了一些术语和记号,懂得了音的强弱规律,能识简单乐谱,在发声技巧和表演方面也有很大进步。我深信,有领导的正确指导,有小组成员的不懈努力,我们的兴趣小组会越办越好。

声乐教学总结4

  经过一个学期的“准职业人”培养课堂的体验,个人感悟颇多,学生收获不少,我们老师收获也很多。在音乐课堂的教学过程中,学生积极性都有所提高,课堂气氛更加活跃。在导学案的引导下,学生能够明确自己的学习目标,减少走弯路的可能性。

  学生在讲课、弹琴、伴奏方面也有了很大提高,一人多能,极大的提高了学生的自信心和竞争力。从老师方面,我觉得,经过一个学期的教学工作,多角度的了解了自己的学生,在帮助学生答疑解惑的时候,自己的业务水平也在大幅度提高,真正达到老师学生一起学习的劲头儿。开展课堂教学,应该以尊重教学条件和教学内容的实际为前提,这样才能保证课堂教学的真实有效。一切都要从实际出发。课堂上,我们在选用音响、视频资料时,应遵循“简单、实际、经济、易操作”这一基本方向,以是否适合课堂教学的`实际需要为基本出发点以达到最佳的教学效果,使课堂回归自然。

  在开展课堂教学时,我们还应充分重视学生对知识掌握的实际状态。学生的学习状态有时并未达到教师的期望,学过的东西学生并没有掌握好,有时又远远超出教师的想象,许多反复提到的知识点,学生已经知道得清清楚楚了。所以,课堂上,我们要随时随地关注学生的反应。学生注意力不集中,我们宁可不讲,让学生先放松一下,活动一下。学生没弄明白这个问题,我们一般也不能往下讲另一个问题。也就是说,要根据学生的实际状态,及时调整教学方案。按照学生的实际状态教学,取得了一定的效果。

  在今后的教学工作中,我将积极吸收其他任课教师的教学经验,补充完善自己,努力缩小与其他教师的差距,在教学方法与教学质量上不断创新,力争取得更大的成绩。

声乐教学总结5

  时光如流水,不知不觉中,又一学期结束了。半年来,音乐教研组在教导处的正确领导、全体音乐教师的大力协作下,顺利完成了学期初的预定目标,取得了较为令人满意的成绩。为使今后的工作更收一层楼,现将本学期的情况总结如下:

  一、基本情况概述

  我校专业教师不多,但他们都能克服困难,为了学生情愿多付出,他们充分利用学校配备的音乐器材,采用灵活多样的形式教学,让学生喜欢上音乐课,给学生展示自己才能的机会,让学生从对音乐的简单认识到音乐具有的的.内在魅力,学生都感到生活中不能没有音乐。

  二、主要成绩与经验

  1、二月份,音乐组教师潜心钻研如何上好每一节音乐课。

  2、组织学生参加市中小学生电子琴独奏比赛,徐晓瑜、颜丽娟两位同学分别获得二、三等奖。

  3、组织校舞蹈队参加县举办的各项活动,受到广泛好评。

  4、成功举行了第四届校园文化艺术节,指导学生参加了文艺汇演、独唱比赛、器乐比赛等各项活动,校舞蹈队、合唱队分别在文艺汇演中取得了一、二、三等奖的好成绩。

  在各项活动中,挖掘了学生潜力,发现了特长学生,小歌手,小指挥,小舞蹈演员等,开发他们的潜力,给他们信心,提高他们的水平,让他们在活动中体会成功的喜悦。

  三、采取的方法措施

  1、开学初,音乐组教师共同探讨了新的音乐教学方向。

  2、在音乐教学中,培养学生良好的唱歌习惯,如正确的站姿,练声,练耳,视唱,唱歌习惯。

  3、利用课堂、课余时间对音乐方面有一定天赋的学生进行指导,让他们延着自己的特长方向去发展,在班级或学校组织的活动中充分去展示,让其体会成功的喜悦,进而激起他们的创作火花,在锻炼中不断进步,达到在高年级后能进行创编活动。

  四、存在不足及今后努力方向

  时代步伐的迈进,让我们必须具有新的教育理念,在新课标的指导下,我们要以培养健全发展的合格人才为宗旨,对学生落实素质教育,培养学生的表现力和创造力。因此,搞好小学音乐教研工作势在必行,它不仅可以指导教学向深层次发展,更可以为小学音乐教学提供条件,创造条件,开展多项活动,组织学生集体进步。

  1、教研活动按计划开展的不够及时(因学校工作冲突),积极主动性不够。今后我们会积极主动按计划开展活动。

  2、个人素质有待提高,今后还需努力学习。

  3、对学生习惯的培养不够。今后我们会对学生严格要求,对学生各个方面的能力坚持培养。

声乐教学总结6

  一学期的时间很快就过去了,现将这一学期的声乐教学工作总结如下,以便为今后能更好地开展声乐教学,取之长处,精益求精。

  一、课堂教学:

  在课堂上,坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。并在课程中加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。

  不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

  二、课堂管理:

  为了使学生能轻松、愉快地上声乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

  不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

  三、课外活动:

  增加给学生展示的舞台,使学生有展现自己机会,在展示过程中能有不断学习与锻炼的机会。

  四、考试:

  为了使声乐测试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐测试我采用了:让学生选择一种表演方式,即唱、舞等来表现。每人写一篇500字左右的文章,内容是关于对声乐的理解认识等。

  五、其他:

  我经常利用休息时间去收集各种关于声乐资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的`感悟。此外,我还很注意自身的学习。如:参加音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中学教师进行交流。但做得不足之处是听课太少,使我失掉了很多直接学习的机会。自觉做事还算细心,并且能充分运用学生会的力量开展活动。凡事都要有计划,重要的是做详细计划。

  总之,回顾一学期的教育教学工作,取得了一点成绩,但还有许多不足,在今后的工作要积极努力提高。

声乐教学总结7

  声乐艺术是一门看不见、摸不着,只能用心、用脑、用嗓、用耳去感觉的艺术。声乐教学不只是让小学会几首歌曲,单纯地解决一些声音技巧问题;而是培养小学生掌握科学的学习方法,提高分析和解决问题的能力,把所学知识技巧运用到实践中去。

  一、声音是基础

  在声乐教学中,必须放在首位。声音的好坏、音域的宽窄,是能否唱好一首歌的关键所在。发声练习时要对姿势、呼吸、发声、节奏等方面,进行严格的训练,通过训练使学生掌握一定的发声技能技巧,正确运用到演唱当中。

  1.姿势一正确的姿势,是歌唱发声的基础。儿童的自我控制能力较差,注意力容易分散,因此在训练过程中应反复提醒学生注意姿势,要求他们做到:(1)身体自然直立,全身保持松驰;站立时两脚自然分开,与双肩平行,两手自然下垂;头部自然保持平稳,双眼平视前方;胸稍向前挺起,腹部微收;面带微笑,身体重心略向前倾。

  2.呼吸一呼吸是歌唱发声的基础和动力。我采取以下几种方法:

  (1)静坐练习。指导学生坐正,不要坐满凳,嘴轻轻闭上,将两手贴在助下(约2—3分钟)。当学生感到两肋呼吸的动作时,再向他们说明歌唱呼吸的正确位置。这个练习可避免学生在吸气训练时常犯抬肩、胸口僵硬、鼓肚子的毛病。

  (2)抽泣练习。启发学生找抽泣时的的感觉,通过反复体会,使他们感到肋骨下端的膈肌随着抽泣声有重庆声乐教育培训资源网弹性地往下往外扩张。坚持做几分钟,膈肌会有累的感觉,让膈肌得到了锻炼,这样快速吸气可用于歌唱时抢气或偷气。

  (3)闻花香练习。要求心静,注意力集中,用鼻腔慢慢地吸入,好像一直缓缓地吸进腹部、肚脐、腰围处(隔肌),吸满后将气吐掉,这样反复练习,让学生们进一步体会深呼吸的感觉。掌握了吸气的方法,还要学会控制运用气息。(1)在做深呼吸的过程中,突然停住吸气,这时横膈膜仍保持吸气时的状态,几秒钟后,气要平稳均匀地从牙齿缝里呼出”S”的声音。”S”声始终是弱的力度,这样练习既锻练膈肌保住气息的能力,又练习了有支持有控制的呼气。切断气息的练习。先将气吸人肺底,呼气时上下牙齿自然闭合,随着气息发出”S”的声音,中途将气息长短不一的切断。做此练习要注意气息切断瞬间不要加气。

  3.发声——儿童的发声器官尚未成熟,他们用声纤细,音量较小,音域较窄,但声音甜美清脆明亮,歌唱时大都利用头腔共鸣。特别是六至十一岁的童声,可以说是童声最好的阶段,声音清脆、明亮,气息能力增强,音域在十度左右,是歌唱最有特色的时期。因而,抓好这一段发声训练,可为今后增强表现力,提高歌唱能力打好基础。

  (1)声音位置——儿童歌唱的发声是高位置的

  头声发声,这是一项非常重要的教学原则。在训练儿童歌唱发声时,先要考虑的是儿童具有优美动听的音质,而不是一味去模仿成人的发声。为此训练时先用轻声带假声,再以假声找头声,逐渐扩大共鸣腔,去解决自然声的局限。发声先采用下行音阶,用哼鸣进行训练,哼鸣最容易找到头声位置。母音”U”,音色稍暗、柔和,用它进行训练也容易找到头腔共鸣,克服喉音、大声吼唱、位置低、声音”炸”的毛病。

  (2)吐字咬字一熟练地掌握咬字技术,不仅是为了把字音准确清晰地传达给听众,更重要的是通过正确的咬字吐字与歌唱发声有机地结合起来,达到字正腔圆的目的。学生只有掌握了正确的咬字吐字方法后,才能很好地”解释”歌词内容,真诚地表达歌曲的情感,引起听众的共鸣。因此,在训练时要求学生做到:

  ①平时坚持讲普通话,逐步掌握普通话的正确发音,这是克服地区方言的有效办法;

  ②习惯用奶声、扁嘴说话的学生多用”a”、”o”的母音进行训练。

  节奏训练一培养学生良好的节奏感是声学教学中的一个重要方面。可加强平稳节奏训练、变化节奏训练等。提高学生对节奏变化的应灵敏性,为歌唱打下坚实的基础

  声乐入门教学方法

  童声乐教学一直没有形成一套很完整的理论教学体系,我通过多年的潜心研究与实践,针对儿童的生理特征初步形成了行之有效的教学方法。6-12岁儿童的声音是标准的童声,这一年龄段的童声特点:声音脆亮、稚嫩、可爱,没有共鸣,音高上不去,没有气息支持,白声,唱歌很随意,存在“挤”、“卡”、“压”、“撑”等很多问题。在这个年龄段如果能够把握时机运用科学的方法进行声乐训练,就一定会得到美妙的童声。嗓音条件好的孩子可以完成两个八度的音域,嗓音一般的孩子也可以完成一个半八度的音域。而且,声音甜美、干净,高童区声音统一,有气息支持,极富表现力。许多歌者认为发声练习就是开开嗓子,就像运动员赛前活动筋骨一样,其实,发声练习不仅仅是单纯的开嗓子,而是有针对性地选择适合的练声曲进行技巧训练。

  童声的训练不同于成人,简单地把成人的训练方法用于训练孩子,是极为不妥的。对于这一点我是深有体会的,以前,曾有过这样的经历,为了完成一个合唱比赛,由于时间紧迫,不得不让学生每天练习二、三节课以上,其结果是学生用嗓过多,声带疲劳引发咽喉炎。作为声乐老师,我已经清醒地意识到这个问题的严重性,注重儿童的生理特征,强调护“嗓”比练“嗓”更重要。处在生长期的儿童,发声器官非常稚嫩,如不注意保护嗓音,平时的喊叫、感冒、不正确的发声方法或用嗓过度等都可能造成儿童声音的嘶哑。因此,应该在儿童学习歌唱前,向家长和学生强调护“嗓”的重要性及护“嗓”比练“嗓”更重要的这一原则。根据自己十几年来演唱的经验,以及翻阅了很多声乐专业方面的资料和儿童生理卫生及儿童声带如何保护等书籍并逐一加以对照,筛选出既有利于声乐训练,又不伤害儿童声带的有关内容,进行整理,总结归纳了一套适合儿童声乐教学的方法。

  1.演唱的姿势

  1.1站立姿势。不仅是为了台风好,还关系到发声的质量,呼吸的.顺畅。所以要求学生保持标准正确的姿态:男生两脚自然分开站立,挺胸、收腹;女生左脚向前跨小半步,保持头顶天花板的感觉,挺胸、收腹。人体重心在前脚,身体前倾,肩膀放松不能耸肩。

  1.2面部表情。面部肌肉放松,脸部呈微笑状,两嘴角微微上翘,给人的感觉应该是发自内心甜美的笑容。

  2.打开咽喉腔体

  2.1无声练习。左右牙关凹下,表面形成两个“酒窝”,嘴巴上下打开扩张,舌尖抵在下齿垠内侧,然后舌体后三分之一向后退,舌尖不动,同时舌中间凹下、两侧隆起,使舌体形成直沟。学生可照镜子反复练习,每次练3分钟。

  2.2单元音a、o、e、u、i运用打呵欠的方式按顺序说出来,从高、中、低童连贯不留痕迹地反复练习5分钟,说i时声音是从牙关发出来的。在做这个练习时,要保持嘴角上扬,呈微笑状态并有轻微的扬眉。

  3.单元音、复合元音的练习

  a、o在打开咽喉腔时位置是一样的,只是口形稍有变化,用a、o音练习能巩固正确的发声位置,而且声音很明亮、悦耳、结实,还能有效克服儿童的奶声和扁嘴歌唱的毛病;用u音练习,很容易打开通道获得高音,主动用上气息。此外,lu在发声时可以避免孩子们用声带喊叫的现象,练习时也很容易获得头声和高位置。对于初学者,我不主张用“咪”和“吗”来训练,很容易造成“咧”和“横”着唱。哼鸣练习也可以较轻松地打开通道获得高音(头声),轻声、假唱、哼鸣三大发声辅助练习缺一不可。

  4.呼吸训练

  呼吸是歌唱的基础,儿童的肺活量小,相对于成年人呼吸浅得多,所以平常儿童的心跳、呼吸频率比成人快。由于呼吸短促,唱起歌来常常感到气息不够用,特别是唱较长童时更加困难。故此,儿童的呼吸训练就显得尤为重要了。

  4.1深呼吸练习法。小嘴自然张开和鼻腔同时慢慢地将气从上往下吸进肺的底部、腰围处,腰围有涨满感,呼气时保持吸气时的状态,读S音把气徐徐地有控制地呼出,反复练习五分钟。经过一段时间的练习,可以逐步解决呼吸问题。

  4.2吹纸片的练习。具体做法如下,撕一个稍长一点的纸条,一厘米宽即可,用手捏着上方,放在嘴前约一公分的距离,可逐步把距离拉长。用吸好的气吹纸条的下方,从纸片振动的频率辨别气息是否均匀、集中、有力,从而使孩子们感觉呼吸时腹部的对抗作用。这一练习既锻炼了腹部的力量,又对增强气息控制能力有很大的帮助。

  5.咬字吐字

  咬字吐字练习:唱歌和说话一样,要求咬字吐字清晰,在唱歌时必须运用歌唱语言的方式来咬字吐字。歌唱语言是建立在生活语言的基础之上,通过艺术加工,形成歌唱语言的规律。在演唱歌曲之前,要对歌词进行咬字吐字处理,这样才能把节奏中的字和旋律唱清楚。对于歌曲中的每个字,咬的要准确,这就需要嘴、口腔与意识的功夫了。在咬字、吐词、拖腔、收声的过程中,都不能大意,必须要用“心”念字,在这个基础上演唱歌曲,就能达到“字正腔圆”的目的;在表现抒情类歌曲时,一般曲调慢而有序,咬字时要非常清楚,这就要求熟练咬字吐字技术。

  6.节奏训练

  节奏训练的主要目的是培养学生良好的节奏感。加强平稳节奏和变化节奏的训练能提高学生对节奏变化的灵敏性。

  7.跳音、附点音符的练习

  跳音的练习使声音变得灵巧、跳跃,赋于华彩。方法是保持低的喉位,用腹肌轻轻弹跳,呼吸保持住。附点音符的练习使孩子的声音有动感,欢快跳跃,适合演唱多种风格的曲目。

  8.歌曲的处理

  儿童唱歌教学的基本要求是:揭示歌曲的思想性、艺术性,启发学生的音乐想象力,使其有感情地歌唱,受到歌曲艺术形象的感染。由此看来,对歌曲进行恰当的艺术处理,充分发挥学生的音乐想象力,做到声情并茂地演唱,是非常重要的。例如歌曲《小机灵的歌》旋律活泼、

声乐教学总结8

  本学期本人参与学校音乐校本教学工作,经过一学期的教学和实践现将工作情况总结如下:

  一、“声乐教学”音乐校本课程教学的成功:

  为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校的计划,我开设了大声乐教学”音乐校本课程。每周三下午第七节上课,平时课外活动时间训练。学习声乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的初中生来说,学习唱歌对他们的学习和生活是大有裨益的。学生们平时就对唱歌很感兴趣,在教学中一般难度不大,只是民族唱法的教学稍微难一点。通过一个学期的学习,现在学生愉快地掌握民族歌曲的演唱方法和技巧,能唱出几首难度不等的`歌曲。

  在学习过程中,学生们在学习中互相比较、互相交流,构成一种玩中学、学中玩的愉快学习氛围。合唱训练学习时学生能全身心的融进音乐中,使整个身心都受到熏陶,是一种难得的美感享受,也是一种凝聚力的完美体现。学习过程培养了队员们的自信、自律、积极向上的良好品质。通过一学期的学习,同学们在不同方面都有了很大进步。

  二、教学中存在的不足和反思:

  1、学生音乐基础差,练习时间不足:

  有些学生没有经过一些音乐方面的学习和训练,音乐音乐基础差,所以在学习中往往会遇到一些困难,所以再今后的教学工作中,我会多加强音乐素养和乐理方面的学习和培养,从而弥补学生基础差的问题。还有学生平时的学习太忙,没有时间去认真系统练习也会影响到学生的声乐学习,其实每天学习累了的时候,练习一会既调整了学习状态,也练习了一门技能,何乐而不为呢?主要这个问题主要还是在学生和家长的观念上。

  2、学校的硬件建设还须加强:

  希望今后能够加强各个方面的配备,比如电脑投影多媒体等设施过于陈旧,以及购置部分光盘音像资料、声乐学习教程书籍等供教师辅助教学和学生参考。

  3、自身水平还有待提高:

  在今后要多加强自己的专业技能,多学习,多充电,以提高自己的专业水平,从而更好的去教授学生更多的知识和技能。

  音乐教育是实施德育、美育、进行音乐文化素质教育的必修课。法国大文豪雨果说:“开启人类智慧的宝库有三把钥匙,一把是数学、一把是文字、一把是音乐。”中学音乐教育对促进学生德智体美诸方面和谐、主动的发展有不可替代的作用。把培养学生高尚的情操,健全的人格和良好的审美创造能力作为重点。

  通过总结和反思,相信在今后的教学上我会更踏实、认真,希望学生在学习过程中,不但学习一门技艺有所收获,而且也能放松身心、陶冶情操,并为以后人生道路增添光彩。

声乐教学总结9

  从事声乐教学有段时间了,在教学期间,在学生和周围的朋友身上发现了一些小的问题,想在此说一下,关于声乐,也就是唱歌,人人都会唱歌,但为什么有的人唱的好,有的人唱的不好?有的人能唱成歌唱家,而有的人默默无闻呢?单对于我现在教的幼师班的学生存在的问题说一下,有的学生唱歌就不敢张嘴,而且这样的学生有存在不少,有的是过于害羞,有的是因为心理素质不强,始终是口腔打不开。在声乐训练的初级阶段,打开口腔是很重要的,长是高技巧发声,不但要规定时值,还要有音量,音色的处理,需要获取较大的声音向远处传送。学习声乐的'初级阶段,并不是张开嘴就能达到唱歌对口腔内空间的要求。说并不等于唱,唱必须打开口腔。现在我说一下打开口腔的一些好处,仅供声乐初级阶段的学生使用。

  1.打开口腔是上颚向上提起,下关自然打开,能够降低喉位,使喉管向下拉长并扩大变粗。同时使气息下沉,也扩大了胸腔。

  2.打开口腔迫使上下牙齿拉开距离,造成上颚离舌面距离远,开大了口腔。连带开大鼻腔。口腔上通鼻腔,下通喉腔、咽腔、胸腔,是打开其他腔体的枢纽,获取共鸣比较理想的条件。也就是说打不开口腔,声音也送不到其他腔体。

  3.打开口腔还与气息、吐字、音量、共鸣、口形和克服不良发生有密切关系。口腔打开能获得很多的益处。比如:省气、省劲、音量大、有利于长号高音机声音贯通。使喉头稳定声音悦耳。

声乐教学总结10

  时间过得真快,本学期的声乐特长课又临近尾声,这学期的声乐特长生比去年增加了不少,由6人变为了16人,故而,我的教学上也增添了许多新的施教方法,总结如下:

  一、给学生建立音高音准的基本功

  1、 很多初学专业唱歌的学生,内心没有音高,do、re、mi、fa、sol、la、si七个音符他都唱成一个音,实属佩服的同时,这也跟从小在听觉上下功夫较少有关系,学习唱歌,从小开始听音乐,然后模仿唱旋律,都是一个很好的积累音乐元素的过程,音乐元素积累的越多,对专业声乐学习者在审美和对歌曲情绪把握上有很大的帮助。

  2、 很多学生,应该说是我们这个声乐班所有的学生,唱歌离不了钢琴的音高,没有钢琴辅助就唱不准音高了,一首歌唱下来,没有伴奏,声音不知道跑到哪里去了,这样也是不行的,这也是音乐元素积累太少,唱得太少、听得太少的原因。

  为了让学生能在以后的歌唱道路上声线统一不跑调,首先,我教学生唱曲谱,我们统一唱五线谱,在唱五线谱的时候,每节课都请学生轮流把五线谱改成简谱,这样对照着唱,这种方法,学生能学会和具有两种最实用的识谱能力。

  二、表演与歌唱结合

  我们的声乐特长课,目的不仅是学生能唱好歌曲,而是唱好歌曲的基础上,也能走上舞台一展歌喉,俗话说:台下十年功,台上一分钟。学生在学唱歌曲的过程中,什么乐句该做什么动作,或是师生、或是生生一起讨论,一起炼习,我再做指导,很多同学在边唱边表演的练习中还有胆怯和不自然,半学期结束后,很多同学的进步是显而可见的。

  三、半声、轻声歌唱

  在我们的课堂上,我非常注重学生良好的发声习惯和歌唱习惯,一句民间俗语:有理不在声高,唱歌或演讲都是同一个道理,声情并茂并不只是超大的嗓音就能体现了,长期大嗓音唱歌,第一不利于保护嗓子,第二高音难得唱好。所以我们的练声方法和歌唱方法是轻声、半声,不是大声和虚声。同学们都感觉这样唱歌唱上一天都不会累,而且小声唱歌的位置和大声唱歌的位置是同样的位置。

  在我们的课堂上,人数虽然很多,但我们课堂形式丰富多样,一个新的练声方法,我让学生排队一一唱歌我听,听学生的音色、音准、声音通道对不对,学习一首新的歌曲,我让学生两人一组或三人一组唱给我听,听学生对歌曲的'情感把握,咬字吐字的音高位置,指导 学生把低音放到胸腔部分唱,且会感受到胸腔的震动,把高音放到眉心上方,假装嘴巴长在眼睛上,把又长又高的乐句,提前深吸一口气后再唱,会发现声音很松弛,气息柔韧有余。

  在我们的课堂上,每个学生都有自己独特的音色,和独特的性格,我不能把所有的学生培养成一个人似的,我尊重学会的个性,欣赏他们的独特之处,有些学生很活泼,我给她们先找了一些适合自己个性的简单的歌曲学唱,有些学生很内敛,还有的学生羞涩、沉稳,我给他们找了一些抒情的歌曲学唱,有3个同学唱歌声音很小、很虚,那她们就不适合轻声、半声歌唱,我让她们先用大声的方法,并找了需要大声演唱的歌曲来提升自己,增加自信心。

  但所都歌曲都要从先唱简单的、轻盈的歌曲再到唱有难度、厚重的歌曲。

  总之,声乐教学课上,我过于注重专业传授,而少了兴趣的的培养,在以后的教学中,对一首歌曲的学唱过程中,要深深挖掘歌曲,用图片、视频、交流的形式增加学生的课堂兴趣,或观看一些有意义的歌唱比赛,如《耳畔中国》、如《新声代》、如《青歌赛》等等,增加学生想唱好歌的欲望。

声乐教学总结11

  作为声乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

  一、课堂教学:

  坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生内在潜能与追求。

  二、演唱水平方面:

  经过老师和同学们的共同努力,从基础抓起,从个别抓起。在培养孩子们独立完成演唱歌曲的'基础上,加强对孩子互相协作、互相配合能力的培养,使孩子们在演唱合唱曲目方面能力有了较大的提高。

  三、思想道德方面:

  在培养孩子们提高声乐演唱水平的同时,老师还对孩子们进行思想品德的教育,使孩子们在思想上、学习态度上、精神面貌上有了一个较大的提高。

  五、教学反思:

  孩子们在演唱歌曲上和变化音的演唱上还存在一些不足,要掌握好正确的歌唱方法,必须在有限的课时内,反复进行歌唱发声的基本训练,使之在实践中去领会正确的发声方法,掌握歌唱的技能技巧,有待与老师和同学们的共同努力。

声乐教学总结12

  依据本校乡村少年宫工作的要求,开设了电声乐队(含电吉他、电贝司、架子鼓)兴趣小组,由两名教师授课,经过一学期的教学和实践,现就电声乐器教学工作总结如下:

  教学采纳的是小班化教学。由于小学生年龄较小,因此学生人数相对较少。教学活动一般都是固定在每周周三下午第三节课。

  关于教学的教材,由于没有组织统一购置,由于正规的吉他教程大多适合学员自学或者教师一对一进展教学,所以我们的教材都由教师自己备课,编写出自己认为比拟适合我们学生根本状况的教材。

  学生是自愿报名参与的,主要是四、五年级的学生。每周上一节器乐课,平常课外活动时间训练。学习器乐是一种很好的艺术实践,对于小学生来说,学习演奏一些乐器对培育他们的乐感和的审美是大有裨益的。吉他的音域较宽,指法简单,而且左右手要能谐调协作,才能演奏一首完整的曲子。它不像其它简洁的乐器,不需要太多的技巧,因此学生学习时比拟不简单上手。吉他的学习周期相对较长,整体技巧难度大于竖笛等乐器。架子鼓也是一种技巧性较强的乐器,要通过大量的练习才能把握肯定的技能。通过一个学期的学习,由于学生没有时间练习,现在只能把握一些最为简洁的左右手指法的技巧,尚不能演奏完整的'乐曲。

  在学习过程中,学生们在学习中相互比拟、相互沟通,构成一种玩中学、学中玩的开心学习气氛。训练时学生能全身心的融进音乐中,使整个身心都受到熏陶,是一种难得的美感享受,也是一种分散力的完善表达。学习过程培育了队员们的自信、自律、积极向上的良好品质。通过一学期的学习,同学们在不同方面都有了很大进步。

  1、学生音乐根底差,练习时间缺乏:

  有些学生没有经过一些音乐方面的学习和训练,音乐根底差,所以在学习中往往会遇到一些困难,所以再今后的教学工作中,要加强学生音乐素养和乐理方面的学习和培育,从而弥补学生音乐根底差的问题。还有学生平常的学习太忙,没有时间去仔细系统练习也会影响到学生的吉他学习,其实每天学习累了的时候,练习一会既调整了学习状态,也练习了一门技能,何乐而不为呢?主要这个问题主要还是在学生和家长的观念上。

  2、学校的硬件建立还须加强:

  盼望今后能够加强各个方面的配备,比方电脑投影多媒体等设施,以及购置局部光盘音像资料、贝司、架子鼓、吉他学习教程书籍等供教师帮助教学和学生参考。

  3、自身水平还有待提高:

  在今后要多加强自己的专业技能,多学习,多充电,以提高自己的专业水平,从而更好的去教授学生更多的学问和技能。

  音乐教育是实施德育、美育、进展音乐文化素养教育的必修课。法国大文豪雨果说:“开启人类才智的宝库有三把钥匙,一把是数学、一把是文字、一把是音乐。”小学音乐教育对促进学生德智体美诸方面和谐、主动的进展有不行替代的作用。把培育学生高尚的情操,健全的人格和良好的审美制造力量作为重点。

  通过总结和反思,信任在今后的教学上会更踏实、仔细,盼望学生在学习过程中,不但学习一门技艺有所收获,而且也能放松身心、陶冶情操,并为以后人生道路增加光荣。电声乐器组

声乐教学总结13

  通过一个学期的兴趣小组活动,新进来学生在基本乐理、听音视唱、歌曲演唱、歌曲欣赏及舞台实践方面都有了长足的进步,主要体现在以下几个方面:

  第一,学生对简谱的知识已经基本掌握,从音名到节奏,再从拍号到表情记号,都已经有了较好的掌握,能够较为熟练的视唱简谱了。并能在钢琴上熟练地弹奏一些简单的曲子。

  第二,在听音视唱方面也有了相当大的进步,绝大部分同学已经能较快较准确的听出单音,有些同学还能听出双音;对于比较简单的歌曲简谱已经能视唱,难一些的稍微唱两遍也能熟练了。

  第三,在歌曲演唱方面,能够较好的运用气息进行强弱的控制,发声的位置也有了很好的改变,能基本在一个位置上唱歌,咬字吐字也更为清晰了,随着这些方面的进步,学生对歌曲演唱的表现能力也得到了进一步的提高。

  第四,在歌曲欣赏方面,通过这学期的歌曲欣赏,学生已经能更好的通过音的.高低、伴奏的声部、旋律的起伏及歌曲的表现等方面去欣赏歌曲了,同时也学会了更好的选择优秀的流行歌曲进行欣赏。 第五,学生能把所学的歌唱方法放运用到歌唱中去,个别学生能够自如地演唱艺术歌曲,比如说王婧同学,能把刻苦地训练,积极地参加演唱和各级各类比赛,通过自身的悟性和努力,能唱《军营飞来一直百灵》《七月的草原》等歌曲,但在技术处理上还做的不够,今后需要教师给他们一些技巧方面的训练。

  最后,在舞台实践方面,通过一个学期的欣赏与练习,最后学生们走到舞台上进行实践演出,演唱自己喜欢的歌曲,唱出了自己的心声,他们的心理素质得到了锻炼,丰富了他们的课余生活。我们学校每年都参加酒泉市艺术等级B级考试,每年有三四名学生能通过考级拿到等级证书,这样不仅锻炼的学生的心理素质和舞台形象,在歌曲的演唱和舞台表演方面上更加趋于成熟。

  经过三年多学年的努力,我在声乐教学方法上了有了一定的进步,学生在声乐演唱上有了一定的收获,学会歌唱的发音、状态、气息运用,同时也丰富了学生的课外生活,极大地提高了学习的兴趣。

  但在教学方法上还存在着很大的不足,学生在学习的主动性上还不够积极,所以,在今后的教学方法上要因材施教,采取兴趣引导,方法指导,师生同台的训练相结合使之达到高效的训练效果。

声乐教学总结14

  自我校成立了乡村少年宫以来,成立了领导小组,具体组织开展日常工作。进一步规范了管理,健全了工作机制,落实工作人员及职责;加强了辅导教师选聘培训,提升人才培育水准;努力改善办宫条件,为乡村少年宫的发展打下坚实而良好的基础。

  一、主要工作

  我校乡村少年宫工作成员团结一心,共同努力,面对实际,动脑筋、想办法、挖潜力,使得学校教学工作和少年宫活动开展秩序井然。 1.创设整洁、优美的少年宫环境

  我校努力创建整洁、文明、美观、舒适的育人环境。一是狠抓了清洁卫生管理,坚持做好每天大扫除、保洁工作;二是狠抓全体师生的文明习惯养,利用教职工政治业务学习的时间,通过宣传教育、文明劝导、体验活动等方式将文明习惯养成教育制度化、经常化;三是加强了校园文化建设。 2.努力改善办宫条件

  由于我校地处乡下,很多设施不够完善,但我校利用现有的条件,坚持一室多用,一地多用的原则对教学设施进行合理有效的改造整合,在已有器材的基础上添置了相关体育运动器材;现有设施设备基本满足少年儿童教育学习活动需要,少年宫正常有序开展。 3.着力抓好管理,确保少年宫活动质量

  强化师资队伍素质,进一步提高人才培养能力。扎实抓好了师资队伍建设、课堂教学及少年宫活动质量,让少年儿童及在校学生学得满意、玩得开心、活得充实,让少儿的家长放心。我们在校内校外广泛选聘了德才能兼备的专兼职辅导员,包含音乐、舞蹈、绘画、棋艺、武术等方面。使得少年宫活动逐步趋于规范化、学科化,努力实现活动过程最优化、有效化。 4.阵地服务时间和空间有效打开

  为了使更多的孩子参与到少年宫组织的活动中来,我们开辟了快乐阅读、科技活动、体育活动、文化艺术等方面的活动内容,努力拓展少年宫活动时间和空间。按少年宫课表搞好常规活动项目,保障少年儿童学习活动时间。通过兼用场地开展活动,做到一室多用、一地多用,充分利用可用空间(墙壁、长廊、橱窗),作为少年宫活动、作品的展示阵地,处处体现少年宫新面貌,努力打造我校“乡村少年宫”成为全校青少年的教育基地。

  二、取得的成绩

  一分耕耘,一分收获。我校“乡村少年宫”,在提高教育教学质量、提高少儿综合素质等方面,取得了明显的成绩。少年儿童处在各级各类比赛中获奖外,还在知识技能、道德情感等方面都有很大的提高,学习生活得到了充实。

  三、存在的.问题

  活动阵地空间狭小,限制和制约了我校“乡村少年宫”的发展和壮大。特长教师缺乏,也局限了活动项目的开展。

  四、今后的打算

  1.进一步完善乡村少年宫机制建设,加大工作力度,发扬艰苦奋斗的精神,把我校“乡村少年宫”建设得更好。

  2.加强师资培训,加强对外学习交流,学习兄弟单位先进经验,把我校“乡村少年宫”工作做得更加完善。

  3.继续发展自身的优势,努力创造条件,使我校“乡村少年宫”开展的项目逐渐增多,规模和气势逐渐壮大,真正满足农村少年儿童课外生活的需求。让农村少年儿童真正享受到丰富多彩、形式多样,寓教于乐的教育活动,实现快乐学习、全面发展、健康成长。

声乐教学总结15

  时光荏苒,光阴匆匆,不知不觉中一学期的工作已接近尾声。回顾一学期的声乐教学工作,有许多值得肯定和发扬的地方,但也存在一些不足,为了更好的做好以后的声乐教学工作,让学生的声乐演唱达到一定的水平,现将本学期工作总结如下:

  一、学生基本情况:

  这个学期我担任15秋幼教1班和17春幼教2班和17春幼教3班的声乐教学任务,经过一个学期的训练,大部分学生的演唱习惯和表现能力都有了较大的进步和提高,能努力按教师的'要求完成声乐作品的学习和演唱,上课积极举手回答问题,认真学习视唱、节奏、乐理等,基本上解决了唱歌跑调的问题。同学之间互相帮助,互相学习,互相团结。但个别学生对声乐歌曲的理解仍不够透彻,知识的掌握较差,注意力不集中,理解能力较差,不能完整的表现声乐作品,不能达到声情并茂的演唱水平,在今后的教学工作中,要注意学生演唱习惯和表演力的培养。

  二、教学经验:

  1、做好课前准备工作。认真钻研教材,全面掌握教学目标、了解教材的基本思想、基本概念,了解教材的结构,重点与难点的掌握。为了准确的传授知识和找出知识传授的捷径,我经常请教有经验的老师。

  2、了解学生原有的知识技能。了解他们的兴趣、需要、方法、习惯的不同,采取相应的措施因材施教。

  3、教学方法:根据不同的知识特点用不同的方法把已掌握的教材知识传授给学生,包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。为了调动学生的积极性采用个别表演等形式,从而激发学生的演唱兴趣。

  三、目标完成效果评价。

  这一学期,每节声乐课我都坚持让学生有15分钟的练声时间,从练声、练音阶到作品, 从乐理知识的讲解到视唱的练习,让学生从基础学习开始,逐步达到对声乐作品的完整理解、演唱和表现。同时给他们讲解每首声乐作品所表现的情感和意境,让学生带着感情演唱歌曲,达到声情并茂演唱的目的。

  四、期末考试:

  主要从声乐理论,发声方法,发声技巧,演唱等多方面对学生进行考核,检验本学期以来学生对音乐理论的学习情况以及对歌曲演唱方法及理论的实践运用能力。考试由平时成绩和期末成绩两方面组成,平时成绩占30分,从是否按时上下课、是否认真上课、认真学习、积极回答问题、是否认真完成作业几方面进行考核。(班干部评、教师评),现场演唱70分,评分标准从音色、音准、节奏、演唱方法、表演多方面考核。考试歌曲由学生自选本学期所学的一首声乐歌曲和一首儿歌进行现场独唱。

  回顾一学期的工作,心中如秋水般清澈平和,精诚合作是我们的行为准则,沟通信任是我们处事的方式,我们用真诚的努力去实践着我们共同的誓言:为了孩子的明天,我们甘做人梯,甘为儒牛。

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