海考网>考生写作>读后感>《社戏》读后感

《社戏》读后感

时间:2024-10-26 09:33:18 读后感 我要投稿

《社戏》读后感优选(14篇)

  当赏读完一本名著后,相信大家都有很多值得分享的东西,这时就有必须要写一篇读后感了!那么如何写读后感才能更有感染力呢?下面是小编为大家收集的《社戏》读后感,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

《社戏》读后感优选(14篇)

  《社戏》读后感 篇1

  小小村落,只此一夜,身边的人文,在鲁迅先生的笔下,竟是如此活泼。

  《社戏》,记述了鲁迅儿时在平桥村的生活时光,中心事件便是“去看社戏”,情节生动有趣。这一路上,鲁迅遇见了许多人,这些人都有各自的特色。

  不妨沿文章脉络看去,把文章比作舞台,第一个登场的就是外祖母。外祖母的“戏份”不多,但从她因家里人不早定船而气恼、絮叨的情节可以看出,外祖母是疼爱鲁迅的。她视鲁迅为掌中宝,也能同情鲁迅,似乎会顺从鲁迅的要求。但试想一下,这百分百是关爱吗?或许不然。鲁迅是家中长子,居于市镇,读书人。在当时社会看来,或许是平桥村尊贵的客人。若从此出发,外祖母对鲁迅的情感可能还有尊重。

  接着出场的是母亲。可以明显看出,母亲对鲁迅充满关爱,对家中长辈也很敬重。而从母亲不同意大人同“我们”一起看社戏的情节中,也可看出她理解他人。在文章后面,母亲先是因“我们”回来晚气恼,接着又是高兴,所以母亲也是一位较和蔼的人。此可以得出,母亲情感细腻,温柔体贴,待人友好。

  外祖母与母亲下场后,双喜、阿发等众多少年就登场了。

  在这么多少年中,作者为何只着重写了双喜与阿发二人呢?首先,一定是他俩给作者留下了深刻印象。其次,他俩推动了情节发展:双喜提出八叔的航船回来了,使得“我们”能去赵庄;我们吃的罗汉豆大多是阿发家的。最后,就是他们最能体现出孩童的活泼、童真。

  说了这么多,情节也就来到“观看社戏”。这是“我们”最期待的事,然而现实是,“我们”都要睡着了。老生、小旦、小生、小丑、老旦的表演虽然颇有风趣,但对孩子来说并不是这样。出发前兴致勃勃,满怀期待,抵达观看时却感到乏味枯燥。这也算是孩子的天性吧!嚷嚷着要去某处,结果到达时却满不在意,一会干这儿一会做那儿,与出发前大相径庭。

  老旦出场后,一直唱,大家都感到无聊,于是划着小船原路返回。经过罗汉豆田,偷了阿发家与老六一家的豆。自然是不能多偷,“倘给阿发的娘知道是要哭骂的”。

  哭骂?阿发的娘为何会哭骂呢?自己辛苦劳作数月种植的罗汉豆,是要拿出去卖的,可一偷,豆就少了许多,所赚的钱自然会少。当时农民还需交地租,这样偷豆,肯定会让阿发家雪上加霜。这反映了当年农民的悲惨地位,可孩子哪里懂这么多?说到底,还是孩子的顽皮、天真、活泼,但也是令人惋惜的。

  而六一公公呢?只因“我”对他的.豆子做出简单的评价:“很好”,就乐得如花儿一般,而且是真正的乐。可“我”只是小孩子,六一公公竟会把“我”说的当真,原因竟是:“我”在大市镇里读过书!不禁令人慨叹。果真是对大市镇无穷的向往,导致对读书人产生刻板印象,不停夸赞“识货”,说乡下人“不识好歹”。两个极端观点,将六一公公对大市镇无穷的向往与追求,以至于快要蒙蔽双眼的性格体现了出来。

  文章以作者的感叹结尾,至此,“舞台”落幕。

  文章虽然记述了鲁迅的童年生活,但从夹杂着的细节中看出,文章也暗含作者对社会的惋惜。通过那些人物,我们可以窥见那时社会的一角。深感遗憾。

  《社戏》读后感 篇2

  《社戏》选自鲁迅先生的小说集《呐喊》,这是鲁迅先生1922年写的一篇短篇小说,也是八年级下册语文课本中的第一课。

  现在的我正是八年级的一名初中生第一次阅读《社戏》时,我则是一脸懵。最让我不解的是最后一段。“一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆。——也不再看到那夜似的好戏了。”根据看社戏时的情形,那夜的社戏是无聊的,而到了最后一段却说是好戏。

  直到老师在课堂上讲解的时候,我才明白说是好戏不是因为戏的内容,而是因为看戏的过程。鲁迅所怀念的是平桥村孩子,老人那种朴实真挚的情感和他们劳动的本领,聪明能干的办事能力,以及农村特有的`风光,自由的空气以及和谐亲密的人际关系。

  在《社戏》中,鲁迅笔下的平桥村被称为乐土。平桥村,对一个封建家庭中成长,受各种规矩束缚的孩子来说确实是快乐自由的天堂。作为客人,在这里“得到优待”,钓到虾“照例是归鲁迅吃的”,小伙伴们对鲁迅无微不至的体贴照顾,“看社戏”一节把这种友爱和照顾表现的淋漓尽致。在这里鲁迅可以免读那些陈腐的经书,而且也没有那么多规矩可循,即使“打了太公”,全村“也决没有一个会想出‘犯上’这两个字来”,对于自幼就压抑在封建道德秩序中的鲁迅而言,这样的自由是一种宝贵的享受;而且在农村可以亲近大自然,“掘蚯蚓”“钓虾”“放牛”,相对于城镇宅院中那种苍白无味的生活而言,乡村生活无疑是新鲜有趣且极具魅力的了。看了鲁迅笔下的平桥村,着实是乐土,我也不与自主的喜欢上了民风淳朴,乡民善良的平桥村。

  景物描写也是这篇文章的魅力之一,鲁迅从色彩、气味和声响等方向描绘了月夜行船,船头看戏,日夜归航等几个充满诗情画意的画面,情景交融,充满了水乡特色,衬托了鲁迅去看社戏时兴奋、愉快的心情和对江南农村美景的热爱,还运用了比喻等手法,增强了景物描写的效果,看了鲁迅所写的景物描写,给了我一种如梦如幻的感觉。

  《社戏》成功塑造了一群淳朴可爱的农村形象,他们聪明活泼,胆大心细,热情友爱,其中我最喜欢的是双喜。他聪明,能干,善解人意,富有细心,而且反应灵敏,考虑周到,办事果敢,充满自信又有组织才能和号召力,是孩子们的领袖。而且鲁迅之所以能看上社戏,主要是因为双喜出主意,打包票。对成年人里的六一公公着墨很少,但仅有的几笔勾勒极其准确,写出了他的宽厚,淳朴,好客,热情,鲁迅之所以认为这一夜的戏好、豆好,原因就在于这片“乐土”上的人好。

  童年对许多人来说,是快乐的、美好的,是一段难忘的人心体验。在成人后回忆往事时,对当时的人和事,更是怀着一种温暖的情感,愿我们的童年更快乐,更美好,更有意义,能给我们留下更多美好的回忆。

  《社戏》读后感 篇3

  鲁迅先生在《社戏》这篇文章中描述了他和乡村小伙伴双喜、阿发、桂生的真诚单纯的友情和快乐,赞美了他们勤劳质朴、热情无私的品质。

  鲁迅在外婆家留下了许多美好的回忆,其中最喜欢的就是看社戏,整个看戏过程是一波三折。刚开始,鲁迅借不到船,大家都热心的四处帮忙打听,可船都被人家定下了,鲁迅的朋友下午看戏回来,都为鲁迅叹息,后来他们借了八公公的船,才去看了戏。回来时,他偷了六一公公和阿发家的罗汉豆,小伙伴们年龄大点的烧火,小的剥豆,那也是鲁迅吃过的'最好的豆了。所有的小伙伴中我最喜欢的是双喜。他细心,考虑周全,好客且处处替别人着想,也是小伙伴们的头。他得知鲁迅订不到船而不能去看戏时,想方设法借到了八公公的船,还巧妙的驳回了鲁迅妈妈的话,让鲁迅没有留下任何的遗憾;看厌倦了他第一个提出回家;偷豆时考虑到阿发家的偷多了阿发会挨骂,让大家去六一公公家田里偷,最后也没有食言,把大家安然无恙的带了回来。

  虽然其他孩子都没有双喜那么机灵,但他们和双喜一样,都很好客。在他们认为,鲁迅不只是鲁镇其中一家唯一的远客,也是大家公共的客人,大人们给小孩减少工作,让他们陪鲁迅一起玩,让他们把钓到的虾都给鲁迅吃,坐船是还让鲁迅坐在当中,像神一样供着,对他分外尊敬。可爱的六一公公听说鲁迅偷了他的豆,不但不生气,反倒还很感激他,送他一大堆的罗汉豆。

  鲁迅通过这些小事写出了家乡人民的纯朴,表达出了自己对家乡的怀念之情。

  《社戏》读后感 篇4

  《社戏》的意味是什么?要吃得准,吃得透,实在颇费思量。

  鲁迅先生写戏之意不在戏,这一点还比较容易看出来,有资料就提示:小说题目是“社戏”,但大量篇幅写的是戏吗?

  那天晚上的戏精彩不精彩?作者着力表现的是什么?很明白“那夜的戏是相当乏味的”,再则,“豆子本也没什么稀奇”,可是,为什么说“真的,一直到现在,我实在再没有吃那夜似的好豆,──也不再看到那夜似的好戏了”呢?

  既然写“戏”之意不在“戏”,那么在于什么呢?

  流行的观点是:“作者以饱含深情的优美笔触,刻画了一群农家子弟栩栩如生的形象,展示了农村自由天地中充满诗情画意的儿童生活画卷,表现劳动人民淳朴、善良、友爱、无私的美好品质,反映作者对劳动人民的热爱和对自由的向往。”

  诚然,这并不错,鲁迅在劳动人民身上是看到许多优秀品质的。《一件小事》就表现了这个主题。但是在鲁迅笔下,同是劳动人民的短衣帮对孔乙己这么一个苦人却是如此凉薄,简直麻木不仁,唯以取笑苦人为乐,鲁镇上的人们对于祥林嫂的态度也令人悲哀,为什么如此矛盾呢?

  可见,满足于已有的认识,对于透彻理解《社戏》的意味还很不够。

  读着鲁迅笔下的平桥村,忽然想起陶渊明笔下的桃花源,这么一联想,《社戏》的主题把握住了,原来鲁迅是在抒写人际关系的理想境界。在这一主题的照耀之下,《社戏》全文便豁然开朗了。

  平桥村虽然不像世外桃源那样是一个虚无缥渺的世界,可也是够特殊的。请细读关于平桥村的介绍文字:

  那地方叫平桥村,是一个离海边不远,极偏僻的,临河的小村庄;住户不满三十家,都种田,打鱼,只有一家很小的杂货店。平桥村“极偏僻”,虽然并非与世隔绝如桃源,但至少是相当闭塞。唯其闭塞,所以恶浊的世风较少侵袭人心。在这个小社会里,没有赵太爷、鲁四老爷、丁举人之流,家家“都种田,打鱼”,都是劳动者。为了寄寓自己的理想,在这个小村庄里有意避开了阶级对立,造成一个理想化的环境。这里仿佛没有剥削,没有压迫,象六一公公那样,不象闰土那样艰难竭蹶,那心境的舒坦表明着他的家境即使不是殷实的,至少也是过得去的'。加上“合村都同姓,是本家”,亲缘关系上有如远古的一个氏族。“他们也百分之九十九不识字”,在那个时代,不识字,从某种意义上说,反倒免受诗书礼易、封建意识形态的浸染。无怪乎他们头脑中压根儿没有什么等级之类的封建观念,没有什么“犯上”之类的封建观念。

  在那样一个环境里,人们的私有观念较为淡薄,民风格外淳厚。特别是在款待一年一度从大市镇上下来的客人上面,这里就是友情的海洋,温暖的乐土,鲁迅先生正可以充分抒写他自己对于人际关系的理想。

  “在小村里,一家的客,几乎也就是公共的。”家家都这么好客,有如桃花源中人。小朋友们一起钓的虾。“照例是归我吃”,吃在别人嘴里自己觉得更快乐。

  关于看戏的情节,最值得注意的是,为什么鲁迅不是设计白天里小朋友和迅哥儿都没去成,而是设计“到下午,我的朋友都去了”,独独“我”一个没有法去呢?假设白天里大伙儿全都没有去,到晚上一起去,那意味就全然变调了。小朋友们白天全看戏了,晚航去赵庄,是专门为了迅哥儿看戏。一切都是在写友爱,写理想的友爱。船摇得飞快,固然表现着他们技术的娴熟,然而更深的意义在于表现他们对迅哥儿的热情,他们明白迅哥儿心情的急切,要让迅哥儿早一刻看到社戏,“年幼的都陪我坐在舱中”,他们是悉心的照护着迅哥儿的安全。看戏时,双喜、阿发为迅哥儿随时做着解说,节目内容倒在其次,处处表现的是友情。

  偷罗汉豆的情节,最明显地表现着鲁迅所理想的人格──无私淳朴。让桂生出来提议“可以偷一点来煮吃的”。就有了请客的意思,桂生买不到豆浆,念念不忘迅哥儿的饥渴。至于阿发说“偷我们的罢:,在稚气中透着可爱,在可爱中透着稚气,他们中间没有私己主义的冰水,有的是利他主义的热情。这正是鲁迅理想的人际关系。

  为了表现人间友爱的理想,鲁迅把笔墨主要用在纯洁的孩子身上,同时并不局限于孩子圈里,他还将笔触扩展到大人身上。他提到了八公公,看来他在村上算是较为小气的一个了,然而就是他,使了他的航船并不需要去“借”,用了他的盐和柴,他也毫不计较。更可爱的是六一公公了,这是无须多说的。

  人情好,水也好,山也好,平桥村是一片乐土,鲁迅把那里的自然环境尽情的美化着,诗化着,神化着。在《故乡》中,鲁迅用那样灰暗的色调描绘农村,那是现实的,在《社戏》中,鲁迅却把农村描绘得如同仙境一般,这是理想中的。这理想的友爱的世界使人产生这样欢乐的心情,世界也就变得如此理想美妙。

  《社戏》这样的主题在前后两部分的对比反衬中显得十分明显。前一部分写了两次看戏,他写了什么呢?他同样不写演戏而写人情。写人情的恶劣。场子里明明“中间也还有几个空座”,挤过去坐时,却说“有人,不行”。后一次,实行对号入座了,可是去晚了,座位就给人占了。问问演员是谁,一个胖绅士很看不起似的斜瞥一眼,说话很不耐烦,剧院打着小叫天的旗号,可是直等到12点钟叫天竟还没有出来。世风就是如此恶劣!在这样丑恶的现实中,鲁迅自然向往一个理想的充满友爱的世界。《社戏》便是根据作者幼年在农村中的经历加以理想化创造出来的一片乐土,在这个天地里,寄寓着鲁迅的一种社会理想。鲁迅的创作志在改变国民精神,这正是改变国民精神的一个重要方面。明白此,才能发现这篇小说中鲁迅思想的光辉。

  《社戏》读后感 篇5

  鲁迅的作品读过不少,作为中国现代伟大的文学家、思想家、革命家,他的作品有惊人的思想深度和对社会的剖析力度,塑造了一系列具有民族和时代特点的典型人物形象。但在他的小说和散文里,我们可以发现一个特殊的群体,那就是儿童形象。在《孔乙己》、《故乡》、《社戏》、《狂人日记》、《祝福》、《药》、《风波》等小说中,鲁迅塑造了一系列鲜明的儿童形象,其中大多是已被吃掉的儿童,通过对这些儿童的描写,深刻揭露了封建社会吃人的本质。给我印象尤为深刻的就数《社戏》中的儿童形象。

  鲁迅从正面描写儿童来表现自己的感情,塑造了一群天真活泼、纯洁自然的儿童形象。小说虽名为“社戏”,却并没有详细描写戏的内容和表演,写的是我看戏的过程和心情。“我”二十年来一共只看过三次戏,两次是在北京戏圆看京戏,一次是少年时代在浙江绍兴小村看社戏。前一部分描述“我”在北京戏园中的感受时用的是一种讥刺嘲讽的杂文手法,语言尖刻且带讽刺性,而在叙写乡村生活的整个过程中基本上是用浪漫主义的叙述方式,使用了优美的抒情散文式的笔调,荡漾着诗一般的情趣、画一般的意境。其实三场戏都枯燥乏味,三场戏都没有看到什么,看戏的“我”三次都中途告退,但作者为何抑前扬后,甚至连词语的选择语言的风格、使用的笔调及情感的色彩都不一样。联系小说发表的社会文化背景,剖析小说采用的独特结构方式,我们可以发现,这正是鲁迅从另一个角度发出的“救救孩子”的呐喊。

  鲁迅先生的社戏,我看到一种天真烂漫的东西,作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

  因为书上写得大多都是反映农村景物的,因此读起来就显得特别亲切,一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘:蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的小桥、小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边,他们下船、点篙。飞一般的在月下航行,沿途的夜景真美呀!“豆麦散发出草香味,河边的小草、朦胧的'月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声,还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色,也是我们农村孩子很熟悉的,但经过鲁迅的一番艺术加工,看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋,对他小时候在外婆家的眷恋之情。同时更激起了我和农村孩子对自己家乡的热爱。

  在鲁迅笔下,一些普通的农家孩子,都是那么可爱,纯朴,他们的思想又是那么高尚无私,真切体现当时农村孩子的风貌。在这些孩子中我更喜欢双喜和七斤,他们勇敢无私,热情活泼,热爱劳动。双喜更是个讲义气的人。七斤也常和小鲁迅玩抓蟋蟀的游戏,他们从不计较,和睦相处,成为了真正的好朋友。

  我反复地读者这篇我最喜欢的小说《社戏》,仿佛感到整篇作品中的每一个词都倾注着鲁迅对农村孩子深深的爱,我真切地感受到农村孩子也是很幸福的。

  《《社戏》全文原有前后两个部分,课文节选自后一部分,描写作者幼时一段看社戏的往事,表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情。

  童年对许多人来说,是快乐美好的,是一段难忘的体验。在成人后回忆往事时,对当时的人和事,更是怀着一种浪漫的情感。本文作者塑造了一群淳朴可爱的农村孩子的形象,如双喜、阿发、桂生等。这些小伙伴聪明活泼、胆大心细、热情友爱。“我”看不成戏,“他们都叹息而且表同情”;开船时“年幼的都陪我坐在舱中,较大的聚在船尾”以防万一;看戏时桂生殷勤地为“我”买豆浆舀水;回家的路上阿发以“我们的大得多”为由,建议去“偷”自家的豆。这些都是他们纯真童心的突出表现。

  双喜是小伙伴中“最聪明的”,好像小伙伴的小领袖一般,他的性格也表现得最为突出:他心细如发,聪明伶俐,当“我”看不成戏,“急得要哭”时,双喜马上能想出“好主意”,并且能举出让“外祖母和母亲也相信”的理由;铁头老生夜晚不翻筋斗,“我”很失望,双喜又用“谁肯显本领给白地看”来安慰“我”,表现了大哥哥般的亲切体贴;他能拿主意,当老旦唱个没完没了,大家都已经厌倦但又不好说回去的时候,又是他提议回家;回程时大家偷阿发家的豆,双喜后又劝止大家“再多偷,倘给阿发的娘知道是要哭骂的”,说明他善于为他人着想。鲁迅一直深切关注儿童的成长,在《狂人日记》中呼喊“救救孩子”,在对故乡极度失望的《故乡》中,他也是从少年闰土身上看到了故乡之美好,由儿童身上重新看到了希望。对于后代,鲁迅作为长辈的心愿是“自己背着因袭的重担,肩住了黑暗的闸门,放他们到宽阔光明的地方去;此后幸福的度日,合理的做人”。《《坟·我们现在怎样做父亲》》小说《社戏》中所展现的,也恰是儿童理想的成长环境。从散文集《朝花夕拾》不仅可看到作者对往事的深情追念,依依惜别,还可看到活泼好动,充满稚气、朝气的早年鲁迅。《阿长与〈山海经〉》一篇中他提到自己小时爱看那种有图的《山海经》,对一切感到好奇,《从百草园到三味书屋》一篇不仅写了百草园里的可爱、好玩景象,还记叙了和小同窗们在三味书屋折梅花、寻蝉蜕,描小说绣像,从中可见作者一贯坚持的追求自然,不愿受束缚之心。《社戏》实也是这种思想的体现。

  鲁迅一向提倡的用“幼者本位”来取代“长者本位”的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离“名教”世俗,没有接受严格的封建正统教化,他们儿童的天性得到了充分的发展,保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客,“一家的客几乎也就是公共的”;不讲行辈,即使“打了太公,一村的老老小小,也决没有一个人会想到‘犯上’这两个字来”;他们自由活泼,对戏台上的人评头品足,或笑或骂;鄙视权贵,不和乌篷船在一起,他们是这个世界的中心,一切事情都可以自己作主。这使自幼接受封建教育的“我”深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象,他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时,他一口气说出了几条理由来“写包票”;偷罗汉豆之前,他先上岸调查一番,偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现,又主张到六一公公地里偷了些;当六一公公问起时,他回答说:“是的。我们请客。我们当初还不要你的那。”然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里,儿童的地位身份得到了提高,与成人处于平等地位,可以平等地进行对话,再也不是“在未说之前早已错了”。

  《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文,充满了温情,隐藏着鲁迅先生对当时社会状况的深深担忧,对孩子们的真切希望,也正再一次强调了“立人”是“立国”之本!

  《社戏》读后感 篇6

  暮色里,月光透过竹叶,如醉,轻盈铺衬安静的疏影于湖面上,泛着星光般的点点晶莹.几位孩童泛着蓬船,听草台唱那咿咿呀呀的小曲.江南水乡,夜深星疏,溟溟蒙蒙,静谧美好.那个如诗如画之地唤平桥村,是鲁迅先生笔下《社戏》的场景.鲁迅,早已家喻户晓的名字.那位经历了人生舛错,身世浮沉却始终为人民守着一份善良的人;即使身处逆流之中,也要拼搏的人.他勇敢,无畏,看起来无坚不摧.但在寂寥无声的黑夜,也总会感到一丝疲惫.温柔的记忆便一点点拼凑,轻柔的拂去人心中的烦闷与疲倦.我不相信鲁迅笔下的人物会没有自己的影子,自己的心愿,鲁迅塑造了他,相信,也成全了自己.写到夏夜行船,鲁迅先生也定怀着急切的心情吧;笔落归航偷豆,先生嘴角也定噙着几分笑意吧.那是迅哥儿心中的美好,更是鲁迅先生心中的依恋,心里的故乡!迅哥儿不是鲁迅,但一定是鲁迅的写照.记得开头说〝倒数上去二十年〞.那时的人民处于水深火热之中,灰蒙蒙的天空被云翳蒙盖,广袤的土地上不知流淌过多少亲人的鲜血,每个人的'眼里皆是一片死气沉沉,看不到一丝光亮.北京?也无什么区别.迅哥儿去看戏,却看透了社会风气.此番此景,他想起了平桥村,想起了那些虽不会读〝秩秩斯干〞却天真纯朴的伙伴,想起了那夜并不美味的豆子.他看厌了,看倦了如今的人心,他的心儿早已回去,回到那方蓝天白云下的水乡.

  鲁迅不也如此?我们,大抵都如此,谁的心儿不安于一处?夜深人静的时候,守着一份美好;孤独惘然之时,懂得一份初心.流浪求学的人,无论身在何间,心总在故乡.所以,即使前路再艰难,路途再遥远,他们都不孤独. 〝咿——呀!〞

  平桥村的社戏又开始了,少年还是少年.渺远的黑夜上没有如沸的繁星,取而代之的是不喧闹的稀疏星儿.少年轻摇橹,摇皱了这一汪清水.他道,此心安处是吾乡.

  《社戏》读后感 篇7

  读鲁迅伯伯的《社戏》,其中描写小朋友钓虾的有趣情景,记得很清楚。 机会终于来了。去年暑假,我来到了崇明。自然便想起了要去钓虾,同时也想试试鲁迅伯伯讲的那种钓虾办法灵不灵··… 我拿起一根绑有棉花的线扔到水中,站在岸边静静等着虾上钩,可过了许久还不见一只虾上钩。这时站在我身旁、与我年纪相仿的男孩正冲着我笑,我告诉他这是书中写的钓虾的办法。他笑了笑告诉我说,那是钓小白虾的,这里只有龙虾,钓龙虾自有钓龙虾的办法。

  在这热情的崇明男孩指点下,我找来了木棍和铁丝,照着他的样子将铁丝弯成一个圆圈,又在圈上穿了一条,然后用线系住铁丝圈,把它吊在木棍上。这样,一副象样的钓具就做好了。 我们把这些钓钩放入水中,不到两分钟,我就迫不及待地将木棍拉上来,果然在铁圈上一只大龙虾正挥舞大钳津津有味地“品尝”着,我太高兴了,不料手一抖,那大龙虾从我眼底下溜走了,我不禁责怪自己的鲁莽。

  可那小男孩安慰我说:“这东西馋得很,一会儿还会来的。”过了一会儿,我又去拉 那根木棍,这回我可小心了,慢慢地、慢慢地……果然那只龙虾和刚才一样又在品尝着它的.“美餐”,还未等它全露出水面,说时迟那时快,一只大网已套住了它。就这样,不到两小时,足有三斤龙虾装满了我的网兜·。·… 钓龙虾可真有趣,从中我也悟出、一个道理,钓小自虾有钓小白虾的办法,钓龙虾有钓龙虾的办法,可不能到处乱套。那么做,其它事情又何尝不是这样呢?

  《社戏》读后感 篇8

  《社戏》读后感

  当我看完《社戏》这篇文章的最后一句话后,我闭上眼睛,仿佛看到12岁的鲁迅正和小伙伴们看戏,他们有说有笑,还喝着豆浆,笑容挂在脸上,享受与伙伴们玩耍的时光。

  童年的多姿多彩,少不了朋友的陪伴。我想起《社戏》的最后一句话,“真的,一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,——也不再看到那夜似的好戏了。”其实,那夜的戏并不真正很好看,只能看到台上的人咿咿呀呀地唱;那夜的豆并不真正很好吃,更本比不上别人那香甜可口的豆子。但在没有大人的陪伴下,只有友好的朋友。

  看戏时,大家一会儿讨论小旦的动作,一会儿骂老旦的歌,最差的戏也会变得更加精彩!因为有了伙伴。煮豆时,大家说笑打闹,还把豆壳抛到河里去,窝在一起品尝,最坏的豆在会变得更加美味!因为有了伙伴。读着,读着,我想起自己小时候的趣事。

  那是一个炎热的暑假,我只有7岁,妈妈让我参加了一个夏令营活动,是到农村体验乡村生活。一到农村,我和伙伴们就像一群脱缰的野马,在草地上狂奔、打滚、呼吸新鲜空气。穿过草地,便看见一条清澈见底的小溪,溪中还有成群结队的鱼儿在畅游。我们不等老师的同意,便纷纷跳入水中,水没过了我的肩膀。“去抓鱼!”有人提议,大家连声赞成,可是,鱼没有抓到,却一脚踩进了泥巴地。“看!”就在大家玩得热火朝天之时,吴天亦喊了一声。我们顺着她的目光望去,只见一头无比巨大的水牛也在这条溪上洗澡!我们哭笑不得。

  那句含义深刻的句子,透出了作者——鲁迅怀念童年的浓情。我的童年还没有结束,我要去珍惜它,让它变得更加精彩。去交一些朋友,知心的朋友,这样,你就能跟她一起分享快乐,承担痛苦,从此你的童年就不再单调了。

  读完了《社戏》这篇文章,让我更加热爱童年了。

  第二篇:

  读《社戏》有感

  鲁迅的作品读过不少,作为中国现代伟大的文学家、思想家、革命家,他的作品有惊人的思想深度和对社会的剖析力度,塑造了一系列具有民族和时代特点的典型人物形象。但在他的小说和散文里,我们可以发现一个特殊的群体,那就是儿童形象。在《孔乙己》、《故乡》、《社戏》、《狂人日记》、《祝福》、《药》、《风波》等小说中,鲁迅塑造了一系列鲜明的儿童形象,其中大多是已被吃掉的儿童,通过对这些儿童的描写,深刻揭露了封建社会吃人的本质。给我印象尤为深刻的就数《社戏》中的儿童形象。

  鲁迅从正面描写儿童来表现自己的感情,塑造了一群天真活泼、纯洁自然的儿童形象。小说虽名为“社戏”,却并没有详细描写戏的内容和表演,写的是我看戏的过程和心情。“我”二十年来一共只看过三次戏,两次是在北京戏圆看京戏,一次是少年时代在浙江绍兴小村看社戏。前一部分描述“我”在北京戏园中的感受时用的是一种讥刺嘲讽的杂文手法,语言尖刻且带讽刺性,而在叙写乡村生活的整个过程中基本上是用浪漫主义的叙述方式,使用了优美的抒情散文式的笔调,荡漾着诗一般的情趣、画一般的意境。其实三场戏都枯燥乏味,三场戏都没有看到什么,看戏的“我”三次都中途告退,但作者为何抑前扬后,甚至连词语的选择语言的风格、使用的笔调及情感的色彩都不一样。联系小说发表的社会文化背景,剖析小说采用的独特结构方式,我们可以发现,这正是鲁迅从另一个角度发出的“救救孩子”的呐喊。

  《社戏》开始写了去北京戏园看戏,本来是兴致勃勃地去,然而一进场就有一种压抑的感觉,台上闪烁着“红的绿的”,台下“满是许多头”,耳朵里喤喤的响着,连长凳也使人“联想到私刑拷打的刑具,不由的毛骨悚然的走出了”,终于意识到“我”近来不适于生存了,表现了对当时恶劣环境的厌恶。第二次看戏本是慕名而去,因为听说有名角,而且对“第一舞台”抱有希望。但戏园里依然象第一次般拥挤杂乱,而“我”挤在远处的人丛中“看小旦唱,看花旦唱,看老旦唱”,名角却还没有出现,不得不对这舞台与名角都深感失望。再加之胖绅士的不屑一顾,反映出当时人际关系的及其冷漠,令我由失望到绝望,终于决定“对于中国戏告了别”。这北京的戏园正是当时社会的一个缩影,环境恶劣,人情淡漠,这样的社会连“我”这个成人也“不适于生存”,何况是孩子们呢?在这样的社会里成长起来的儿童又怎么能成为祖国的未来和希望呢?

  那么,究竟什么样的社会才是作者理想中的美好社会呢?于是,作者带我们来到了一个远离尘嚣的小渔村。这里虽然“极偏僻”,“住户不满三十家”,但却是孩子们的乐土。没有封建文化的毒害,孩子们不用念“秩秩斯干,幽幽南山”,不受封建礼教的束缚,没有“犯上”的律条。在这里成长起来的孩子们天真纯洁、诚挚友爱、机智勇敢,正是民族赖以生存和持续的生命基因。这里与北京的戏园子,与纷乱嘈杂的现实社会形成了鲜明的对比。或许正如 王富仁 先生所说,《社戏》它里面有着嘈杂的都市生活与恬静的农村生活的对立,有粗俗自私的城里人与亲切和善的农民的对立,有愚陋倨傲的成人与聪明天真的儿童的对立,有矫饰的贵族化的都市文艺与朴素的平民化的民间文艺的对立,有充满生存竞争的纷乱社会与优美宜人的大自然的对立。这些对立,说到底,实际便是社会与自然的对立。但是,这片乐土毕竟只是作者的理想,那模糊在月夜中的大戏台“缥缈得象一座仙山楼阁”,令“我疑心是画上见过的仙境”对于这理想的社会,作者既在不懈地追求,同时也在困惑和怀疑。

  鲁迅一向提倡的用“幼者本位”来取代“长者本位”的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离“名教”世俗,没有接受严格的封建正统教化,他们儿童的天性得到了充分的发展,保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客,“一家的'客几乎也就是公共的”;不讲行辈,即使“打了太公,一村的老老小小,也决没有一个人会想到‘犯上’这两个字来”;他们自由活泼,对戏台上的人评头品足,或笑或骂;鄙视权贵,不和乌篷船在一起,他们是这个世界的中心,一切事情都可以自己作主。这使自幼接受封建教育的“我”深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象,他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时,他一口气说出了几条理由来“写包票”;偷罗汉豆之前,他先上岸调查一番,偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现,又主张到六一公公地里偷了些;当六一公公问起时,他回答说:“是的。我们请客。我们当初还不要你的那。”然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里,儿童的地位身份得到了提高,与成人处于平等地位,可以平等地进行对话,再也不是“在未说之前早已错了”。

  《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文,充满了温情,隐藏着 鲁迅 先生对当时社会状况的深深担忧,对孩子们的真切希望,也正再一次强调了“立人”是“立国”之本!

  第三篇:

  读《社戏》有感

  虽然我只是个小学生,但我很喜欢读鲁迅公公的作品,特别是《社戏》这篇文章,因为书上写得大多都是反映农村景物的,因此读起来就显得特别亲切,使我读了还想读。每当我翻阅时,一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘:蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的小桥、小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边,他们下船、点篙。飞一般的在月下航行,沿途的夜景真美呀!“豆麦散发出草香味,河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声,还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色,也是我们农村孩子很熟悉的,但经过鲁迅公公的一番艺术加工,看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅公公对农村的怀恋,对他小时候在外婆家的眷恋之情。同时更激起了我和农村孩子对自己家乡的热爱。

  在鲁迅公公笔下,一些普通的农家孩子,都是那么可爱,纯朴,他们的思想又是那么高尚无私,真切体现当时农村孩子的风貌。在这些孩子中我更喜欢双喜和七斤,他们勇敢无私,热情活泼,热爱劳动。双喜更是个讲义气的人。七斤也常和小鲁迅玩抓蟋蟀的游戏,他们从不计较,和睦相处,成为了真正的好朋友。而我曾为了一点小事和同学闹矛盾,现在想起来觉得很惭愧,读了这篇文章后,我觉得作为七斤的后代也应该有谦让精神,和同学搞好关系营造一个和谐的校园。

  我反复地读者这篇我最喜欢的小说《社戏》,仿佛感到整篇作品中的每一个词都倾注着鲁迅公公对农村孩子深深的爱,我真切地感受到农村孩子也是很幸福的

  《社戏》读后感 篇9

  “真的,一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,——也不再看到那也似的好戏了。”

  我想鲁迅并不是仅仅以“鲁迅”这个身份来写这篇文章,而是以“周树人”这个人来写这篇文章。我很喜欢那种作者真情流露的文章,因为那是很感人的。《社戏》这篇文章只是单纯的记录了一个孩子的童年生活,每样事物都充满着属于自己的回忆,充满着喜怒哀乐。

  我觉得这篇文章对于景致的描写并不多,但是虽然少,分量却很重。我觉得在读了这篇文章关于景致的描写过后,才真的感受到“身临其境”的感觉。“那声音大概是横笛,宛转,悠扬,使我的心也沉静,然而又自失起来,觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。”在整篇文章的景致描写中,我最欣赏的就是这一句话。因为只有这句话能让我想象那沉静以及自失的心,并且让我“闻”到了豆麦蕴藻之香,那种感觉实在很真实。

  对于童年的回忆,每个人都各自拥有不同的风景。

  我喜欢文章中所提到的小朋友们。孩子们之间的友情最单纯,没有任何污点,只是一张透明的纸。那种童年的'感觉,我们到底已经遗忘了多久?

  我很欣赏文章的结尾,只是单单的一句话,却能如此强烈地表达心情。我们真的应该珍惜现在的生活,不要只是纸上谈兵,而是真得“珍惜”。

  我想我现在可能只能以一个读者的身份来叙述我的感受,我的看法,但是,在经历岁月的磨炼后,我一定会,不是可能,而是“一定”,会以一名艺术家的身份来发表我的感受。

  《社戏》读后感 篇10

  “真的,一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,——也不再看到那夜似的好戏了。”

  一捧普通到满田遍野的罗汉豆,一场无趣到令人哈欠连连的社戏,为何能令鲁迅先生惦念一辈子呢?

  “在停船的匆忙中,看见台上一个黑的长胡子的背上插上四张旗,捏着长枪,和一群赤膊的人打仗。”

  “我最愿意看的是一个人蒙了白布,两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精,其次是套了黄布衣跳老虎。”

  ……

  作者对社戏场面的这几处描写,非常质朴,近乎平淡,但却给我留下了深刻的印象,让我难以忘怀。

  我一直在想,鲁迅先生为何对社戏如此怀恋?难道是社戏真的“好看”?纵观全文,我们会发现,鲁迅先生真正怀恋的绝不只是平桥村的社戏,还有童年时期那群可爱的'小伙伴儿和那些淳朴善良的村民,更有乡下那种快乐无忧的生活与那一去不复返的童年!

  童年,总是那么美好,也总是那么短暂!

  仔细想想,我的童年里似乎也有这种虽平凡却快乐的经历呢——

  在我小时候,学校附近的不远处也有个戏台,虽然比较普通,也少为人知,但却同样给我带来了许许多多童年的乐趣。这个小小的戏台是室内的,仅仅不到九平米,幕布也是沾了不少灰尘的、破了许多洞的红绒布。至于道具什么的,就更不用提了。

  那儿上演的常常是秦腔,抑或晋剧,偶尔也会有一些说不上名字的杂牌剧,但无论怎样,唱起来都是那么高亢,那么激昂。每次锣鼓响起,我便飞奔而去,在稀疏的人群里,钻来钻去,总想找到一个最佳的位置,一饱眼福。

  现在回想起来,我依旧不知道他们嘴里唱的究竟是什么,但我当时却常常被感动得泪流满面。脑海中,船形鞋里刚烈而又温柔的脚步,总是摇摇晃晃;褪了色但却不沾任何尘埃的衣衫,总是起落飞扬;或妩媚或凝重的眼神,总是摄人魂魄……如今,统统成了回不去的过往。

  时代变迁,沧海桑田,曾经男女老少热捧的戏台,如今却像秋后的草木般萧条。除了几位老人偶尔光临之外,几乎再无人问津。

  如今读到《社戏》,想起童年,怎能不唏嘘感叹!唯有懂得珍惜,才不致将来日日叹惋那回不去的每一天!

  《社戏》读后感 篇11

  时间已过了三更,寂寥的湖面上,只有星星点点的渔火忽闪忽烁。一群看社戏晚归的少年们,在船中围成一团,在火上煮着豆吃。这豆子很普通,他们却吃出了不一样的味道。

  恍惚间,少年已长大成人。鲁迅对故乡的魂牵梦萦,很大一部分就源于童年的美味——菱角,罗汉豆,茭白,香瓜。在久别之后尝到了,也不过如此。回忆中的过去总是更美,再也没有了。

  同样的东西在不同的年龄、不同的环境下给人的感觉是不一样的。在儿时吃罗汉豆,鲁迅吃到的是淳朴的`味道、家乡的味道、无忧无虑的味道。这些令人难忘的味道在舌尖萦绕,霸占了鲁迅的童年。而长大后鲁迅所吃到的,却只是罗汉豆本身单调的味道,它褪却了当年的青涩,成了碗中的油腻。罗汉豆那让鲁迅陶醉难忘的味道,再也没有了。

  我得知罗汉豆就是蚕豆,对它的好奇和期待再也没有了。而鲁迅笔下的另一食物——茭白,我却再也没有忘记。

  小时候,爸爸妈妈忙于工作,厨艺也不咋样,更懒得下厨房。早饭速冻速战,中饭幼儿园学校单位各自为战,晚饭就辛苦奶奶来给我们掌勺。每天餐桌上各种丰盛的菜肴,一天变一个样,让我对晚饭时光充满了期待。

  肉类里面,我喜欢吃奶奶蒸的红烧肉,入口即化,唇齿留香。而蔬菜里,我最爱的莫过于茭白。这裹着青翠外衣的白胖子,鲜嫩肥美,清脆爽口。

  奶奶经常喜欢把肉丁、茭白丁和胡萝卜丁炒在一起。作为一个肉食主义者,我却把肉丁晾在一边,专把茭白挑到嘴里。经过我一阵搜刮,在那片肥沃的酱红色的盘中,只剩下星星点点的小白可怜地看着我。还在看我,再看我,我就把你吃掉。此时,奶奶总会爱怜地说:“吃肉,别尽挑茭白。”

  我长大了,奶奶却在老去。她老人家虽然还保持着乐观开朗,每天打乒乓一两个小时乐此不疲,游山玩水乐而忘返,载歌载舞乐在其中,但爬六楼烧菜做饭恐怕再也没有乐不可支了。

  于是,我们坚决“辞退”了奶奶,下馆子、大食堂、街头巷尾就成了日常。那里的菜色泽诱人,花色品种繁多,有茭白必点,却再也没有吃出奶奶的味道。

  真的,好久好久以来,我再也没有吃到那美味的茭白,再也没有尝到那无忧的童年。

  《社戏》读后感 篇12

  鲁迅先生的社戏,我看到一种天真烂漫的东西,xx通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

  因为书上写得大多都是反映农村景物的,因此读起来就显得特别亲切,一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘:黑色的夜

  空、圆圆的明月、一座石板小桥、一只划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边,他们下船、点篙。飞一般的在月下航行,沿途的夜景真美呀!“豆麦散发出草香味,河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声,还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色,也是我们农村孩子很熟悉的,但经过鲁迅的一番艺术xx,看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋,对他小时候在外婆家的眷恋之情。

  《社戏》全文原有前后两个部分,课文节选自后一部分,描写xx幼时一段看社戏的往事,表现对童年美好生活的回忆和留恋的'心情。

  本文的景物描写极具特色。 xx采用写意笔法,从色彩、气味和声响等方面,描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面,情景交融,充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”,远山的“淡黑”,月光的“皎洁”,渔火、灯光的“红”,航船的“白”;气味如豆麦和水草的“清香”等;声响如船行的“潺潺”声,孩子们的笑声,横笛的“宛转,悠扬”,诸方面写得简洁干净,生动传神。 xx还运用各种比喻、拟人等手法,如表现船行之快,用远山来陪衬,“淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远

  远地向船尾跑去了”;直接描写船,“那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”,化静为动,增加了景物描写的效果。

  本文并不想一般地谈论文章结尾的写作技巧。“人生通感”也不是只靠结末一句才发挥自己的威力。它可以在行文中无处不在,渗透全文。但鲁迅却还能在读者即将要放下书本时又使他们欲罢不能。手中的书本合上了,心里的人生经历的书本却又翻开了。

  我从来没有读过除课文以外的任何一篇鲁迅的文章,因为它太深奥了,看完之后我的第一个念头就是看不懂,完全不知道在说什么。

  鲁迅的文章应该是出于文言文到白话文的过渡期,《社戏》中有些句子我也觉得有些奇怪。读完《社戏》后,我并不能从中看出什么大道理来,但多少还是有点收获。

  从文中,我了解了鲁迅小时候的生活:抓蚯蚓,钓虾,放牛……他和其他所有的孩子们一样,沉浸在欢乐,幸福的儿童时代,每天都无忧无虑。他也很孩子气,本来打算去看社戏的,谁知竟然没有船了,他马上就不高兴了。其实,这也是很正常的,我也经常如此,一有不顺心的事,脸就立刻板下来,而如果又有一件让我高兴的事,我马上又会兴奋起来。还有就是看戏的时候了。鲁迅在文中

  提到了老生可以翻四十八个筋斗,而当老生并不翻筋斗改为唱时,孩子们却一点儿也不想看了。这可以看出,孩子们并没有多大的耐心去“听”,反而武打场面更可以吸引他们。相信很多人都不是生来就喜欢京剧的,如果要说讨厌京剧的理由,那一定就是类似于唱的部分太烦了这类的。

  我要说的最后一部分就是偷罗汉豆了。孩子们饿了,没东西吃,就想到了去“偷”。更好笑的是,“偷”的还是他们自家的东西,两个孩子还在比“偷”谁的好。在他人眼里,或者说是如果这些孩子长大一点,都会为偷而不耻,可是他们小时候却没怎么在乎。孩子是一张白纸,我也从中读出了孩子们的童真。但是等他们长大以后了呢?白纸被密密麻麻地写满字,他们还会那么无忧无虑吗?虽然我不确定,但或许这也就是xx在最后说“一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,也不再看到那夜似的好戏了。

  可能这并不是xx想告诉我们的,但我知道了要珍惜童年时的无忧无虑。

  《社戏》读后感 篇13

  鲁迅先生的社戏,我看到一种天真烂漫的东西,xxx通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。

  因为书上写得大多都是反映农村景物的,因此读起来就显得特别亲切,一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘:黑色的夜空、圆圆的明月、一座石板小桥、一只划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边,他们下船、点篙。飞一般的在月下航行,沿途的夜景真美呀!“豆麦散发出草香味,河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的.赵庄、婉转悠扬的笛声,还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色,也是我们农村孩子很熟悉的,但经过鲁迅的一番艺术xxx,看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋,对他小时候在外婆家的眷恋之情。

  《社戏》全文原有前后两个部分,课文节选自后一部分,描写xxx幼时一段看社戏的往事,表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情。

  本文的景物描写极具特色。 xxx采用写意笔法,从色彩、气味和声响等方面,描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面,情景交融,充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”,远山的“淡黑”,月光的“皎洁”,渔火、灯光的“红”,航船的“白”;气味如豆麦和水草的“清香”等;声响如船行的“潺潺”声,孩子们的笑声,横笛的“宛转,悠扬”,诸方面写得简洁干净,生动传神。 xxx还运用各种比喻、拟人等手法,如表现船行之快,用远山来陪衬,“淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远地向船尾跑去了”;直接描写船,“那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”,化静为动,增加了景物描写的效果。

  本文并不想一般地谈论文章结尾的写作技巧。“人生通感”也不是只靠结末一句才发挥自己的威力。它可以在行文中无处不在,渗透全文。但鲁迅却还能在读者即将要放下书本时又使他们欲罢不能。手中的书本合上了,心里的人生经历的书本却又翻开了。

  我从来没有读过除课文以外的任何一篇鲁迅的文章,因为它太深奥了,看完之后我的第一个念头就是看不懂,完全不知道在说什么。

  鲁迅的文章应该是出于文言文到白话文的过渡期,《社戏》中有些句子我也觉得有些奇怪。读完《社戏》后,我并不能从中看出什么大道理来,但多少还是有点收获。

  从文中,我了解了鲁迅小时候的生活:抓蚯蚓,钓虾,放牛……他和其他所有的孩子们一样,沉浸在欢乐,幸福的儿童时代,每天都无忧无虑。他也很孩子气,本来打算去看社戏的,谁知竟然没有船了,他马上就不高兴了。其实,这也是很正常的,我也经常如此,一有不顺心的事,脸就立刻板下来,而如果又有一件让我高兴的事,我马上又会兴奋起来。还有就是看戏的时候了。鲁迅在文中提到了老生可以翻四十八个筋斗,而当老生并不翻筋斗改为唱时,孩子们却一点儿也不想看了。这可以看出,孩子们并没有多大的耐心去“听”,反而武打场面更可以吸引他们。相信很多人都不是生来就喜欢京剧的,如果要说讨厌京剧的理由,那一定就是类似于唱的部分太烦了这类的。

  我要说的最后一部分就是偷罗汉豆了。孩子们饿了,没东西吃,就想到了去“偷”。更好笑的是,“偷”的还是他们自家的东西,两个孩子还在比“偷”谁的好。在他人眼里,或者说是如果这些孩子长大一点,都会为偷而不耻,可是他们小时候却没怎么在乎。孩子是一张白纸,我也从中读出了孩子们的童真。但是等他们长大以后了呢?白纸被密密麻麻地写满字,他们还会那么无忧无虑吗?虽然我不确定,但或许这也就是xxx在最后说“一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,也不再看到那夜似的好戏了。

  可能这并不是xxx想告诉我们的,但我知道了要珍惜童年时的无忧无虑。

  《社戏》读后感 篇14

  德国大作家歌德曾说过:回忆和希望,是世间最美的调味品。那些在内心深处存在的美好,会一直滋养着我们的灵魂。也许是因为不再拥有,回忆里的东西才会显得如此珍贵。

  鲁迅先生的《社戏》,就充满了对儿时夜晚到隔壁庄看戏的怀念。一群小伙伴,摇着船去看戏,返程途中还偷了田里的豆煮着吃。至此后,再没有看过如此精彩的戏,也没有吃过如此甜的豆了。

  鲁迅先生的文风犀利,深刻,幽默,讽刺入木三分,嬉笑怒骂皆成文章。其大部分作品的语言风格尖锐乃至刻薄,充满批判思维,具有强烈的民族意识与忧患意识。但在尖刻的笔调背后,又含有对国民和国事的悲悯之情。

  与其他作品不同,《社戏》中感情基调轻松,读来并不晦涩。让我们看到了一群少年的颇有趣味的夜游。

  01创作背景及主要内容

  鲁迅先生1922年发表的小说《社戏》,结合自己的生活经历,用第一人称写“我”20年来三次看戏的经历:两次是辛亥革命后在北京看京戏,一次是少年时代在浙江绍兴乡村看社戏。

  作者以饱含深情的笔墨,刻画了一群农家少年朋友的形象,表现了劳动人民淳朴、善良、友爱、无私的好品德,表达了作者对少年时代生活的怀念,特别是对农家朋友诚挚情谊的眷念。

  为什么成年后的两次看戏经历并不愉快,少年时的那次经历,看到的戏也不完美,但却给鲁迅先生留下了深刻的印象,并且在二三十年后念念不忘?有人说,最重要的不是你去干什么,而是谁陪你去做了这些事情。

  先生难以忘怀的并不是那场戏,而是那时的小伙伴和人们善良的心意。母亲和祖母因为没有提前租到去看戏的船而不开心,小伙伴们为了满足迅哥儿的心愿陪他去看戏,以及六一公公知道孩子们去偷豆不但没指责,反而多送了一些给迅哥儿的情谊,这些人与人之间的朴素的情感,在迅哥儿成年后依然怀念。

  02回不去的童年,回不去的旧时光

  在外漂泊的人,时常会怀念家乡的人和事。距离隔得远了,回家的机会越来越少,曾经普通的`日常生活,也变得弥足珍贵。失去了才发现,最平凡的人间烟火,慰藉着我们漂浮不定的心。

  记得很小的时候,家乡的河面上有一座细细长长的独木桥。每到夏季,河水变少,清澈见底的河面下,飘着绿色的青苔,大人们在河边洗衣服,孩子们在水里打闹。小桥流水人家的画面,再平常不过。

  随着家乡的发展,桥拆了,河填平了,再也没人去洗衣服了。人们手里的钱多了,都膨胀起来。孩子们也不会去河里摸鱼虾,取而代之的是无数的电子产品,新潮玩具。古朴的民族房屋销声匿迹,大家都住上了大同小异的农家别墅。

  我从小城走进了大城市。再回首,小城也变得跟大城越来越像。却再也找不到曾经的模样。整齐划一的规划,改善了居住环境,却也丢失了曾经最古朴的美。

  也许只有我这么希望她能一直保持着小时候的样子。因为我怀念小时候心里那份宁静。

【《社戏》读后感】相关文章:

《社戏》教学反思07-05

《社戏》写景仿写02-20

《社戏》读后感07-20

社戏读后感04-29

《社戏》读后感05-23

感受“社戏”说明文05-23

《社戏》语文教学反思06-11

《社戏》读后感优秀15篇07-28

《中庸》读后感 《中庸》读后感01-24